AGENDA
Fecha de Impresión: 19/03/2024 7:34:57


Fecha de llegada: 15/09/2018     Fecha de salida:


  DÁDIVA: LA MEMORIA HORADA DE LIDÓ RICO
16/11/2023 - 29/04/2024

El recorrido por la exposición convierte al espectador en un arqueólogo capaz de descubrir historias de un pasado donde aquellos jóvenes príncipes, Cayo y Lucio César, junto a su propio abuelo, el emperador Augusto, toman su protagonismo en la obra. Estas imágenes se incorporan a un friso creado por el artista conformado por más de 200 piezas inspiradas en el mundo clásico revelándonos la historia, la memoria y el arte que perviven conservados en este espacio, ofrecidos ahora en forma de dádiva por el artista.

El proceso de elaboración de cada pieza del friso guarda también similitud con la manera que tenían los romanos de realizar las máscaras funerarias, donde el rostro del difunto se reproducía con cera para hacerlo presente. En esta ocasión, señala Mírian Huéscar, el artista se vale del mismo material para realizar los moldes de sus propias manos, busca así la perdurabilidad de la herramienta que da forma a la creación y desarrolla su discurso artístico.

La muestra supone la primera de una serie de exposiciones pertenecientes al proyecto titulado “Horados”, el cual, trata de poner en valor diferentes enclaves de la Sierra Minera de la Región, destacando la particular idiosincrasia de cada lugar escogido. De hecho dice el geógrafo griego Estrabón que en las ricas minas de Carthago Nova trabajaban más de cuarenta mil esclavos. Sin duda, muchas de las familias romanas de la ciudad que se enriquecieron con las explotaciones mineras y su comercialización a todo el Imperio participaron en el embellecimiento y en la construcción de los edificios públicos.

De manera que más de dos mil años después el artista yeclano, como apunta Charo Guarino, establece un diálogo formal y de contenido con la Antigüedad, revelándose un eslabón más en la larga cadena que nos une con nuestra herencia clásica y que demuestra que tampoco en la creación más vanguardista hay nada nuevo bajo el sol.

Lidó Rico​ es creador de un lenguaje plástico propio que se ha caracterizado por la utilización de su propio cuerpo como una herramienta más de trabajo. Su universo plástico lo constituyen imágenes evocadoras de historias, establecidas de un modo tangencial e irreverente, realizadas con técnicas que superan lo convencional, materiales atípicos que infringen lo preestablecido y rompen el pasado del arte, aventurándose a un futuro ignorado.

Licenciado en Bellas Artes en 1991, al año siguiente realizó la escultura exterior del pabellón de la Comunidad Autónoma de la Región de Murcia para la exposición Universal de Sevilla. En el 2001 recibe la Mención de Honor en la VI Bienal de Dibujo celebrado en Hungría y en 2005 es seleccionado por el Ministerio de Asuntos Exteriores para representar a España en la XXIII Bienal de Alejandría, donde fue galardonado con el Gran Premio de dicha Bienal. Desde sus inicios profesionales hasta el momento actual ha realizado cerca de un centenar de exposiciones en todo el mundo, estando presente en Ferias y Bienales. Su obra se encuentra en museos, instituciones y colecciones públicas y privadas.

Sala de Exposiciones Temporales del Museo del Teatro Romano de Cartagena
Museo del Teatro Romano de Cartagena
Plaza del Ayuntamiento, 9
30201 Cartagena, Murcia (España)
Teléfono: (+34) 968 504 802
www.teatroromanocartagena.org

Fundación Teatro Romano de Cartagena:
Ayuntamiento de Cartagena
Comunidad Autónoma de la Región de Murcia
Fundación Caja Murcia

Colabora
Fundación para la dinamización del arte y la cultura Lidó Rico
ICA. Instituto de Industrias Culturales y de las Artes de la Región de Murcia
Fundación Iberdrola

 

¿Dónde se realiza?



  LA OBRA DE MIGUEL FERNÁNDEZ ROCHERA EN LA SEMANA SANTA
16/02/2024 - 20/03/2024

HORARIO:  

MARTES -VIERNES  10,00 A 13,30 Y 17,00 A 20,00
SABADO -DOMINGOS 10,00 A 13,30

Miguel Fernández Rochera nace el 26 de julio de 1912 en Mahón, posteriormente viene a Cartagena donde se criará en la calle Don Roque y en la calle Santa Florentina. Cursa sus estudios en la Casa de Misericordia siendo Hijo de María en la que Sor Francisca Almendariz es quien le forma. Su perfección en el dibujo, dominio en los proyectos isométricos y exactitud en el desarrollo de las perspectivas, pinturas con acuarelas, lo convierte en el número uno de su profesión. Goza de un alto prestigio en Empresa Nacional Bazán, en donde conoce al pintor cartagenero y compañero de trabajo Rafael Puch.

Miguel Fernández Rochera, poseía una singladura procesionista muy densa. Fundador de la Agrupación de la Virgen del Primer Dolor y de San Pedro y directivo de esta última de la Junta Directiva Fundacional de 1932. Sobre los hombros de Miguel Fernández Rochera recae la responsabilidad de ser el mayordomo arte de la cofradía del Resucitado, marcando un nuevo estilo en la Semana Santa Cartagenera, con la incorporación del palio y los banderines en vez de hachotes, y del vestuario y el diseño de la espectacular biga para los soldados romanos.Realiza los diseño de sudarios para: la Santa Cena realizado (1936); sudario calado en oro de San Pedro, premio nacional (1944); sudario calado en plata de la Verónica (1945); sudario pintado para la Virgen del Amor Hermoso (1946); sudario pintado para de la Aparición de Jesús a maría Magdalena (1947); sudario pintado para el tercio infantil de San Pedro (1957); sudario pintado para la Agrupación de la Aparición de Jesús a los discípulos de Emaús (1958); sudario bordado para Agrupación de la Aparición de Jesús a Santo Tomás (1965); sudario para la Stma. Virgen Dolorosa (1966)....

En 1941 realiza el primer cartel de la Semana Santa de Cartagena tras la Guerra Civil donde simboliza la salida del tercio de San Pedro el Martes Santo del Arsenal Militar cartagenero.

Realiza los diseños de los mantos: para la Stma Virgen del Primer Dolor, que actualmente lo lleva Nuestra Sra. de la Esperanza, en 1953 y bordado por Consuelo Escámez. En 1954, ganaría el primer premio extraordinario Internacional de Artesanía en Madrid; también diseña el manto azul de grandes dimensiones para la imagen de la Stma. Virgen Dolorosa, realizado entre 1966 y 1967 por Consuelo Escámez.

Así mismo, realiza las coronas para la Virgen del Amor Hermoso (1947) como para San Pedro (1957), y los diseño de los hachotes: Agrupación de la Aparición de Jesús a Santo Tomás (1965), Agrupación de San Pedro (1966); Nuestro Padre Jesús Resucitado (1968), Aparición de Jesús a la Magdalena (1973)...

Rochera fue un intelectual adelantado a su tiempo, sus trabajos de extraordinaria belleza marcan un estilo en las procesiones cartageneras, este artista nos ha dejado un importante legado, no sólo a las hermandades pasionarias, sino también a Cartagena, con numerosos proyectos como diseño de muebles, carteles para eventos, o diseñando para las Veladas Marítimas preciosos veleros.

¿Dónde se realiza?



  María, sueños de cristal
22/02/2024 - 29/04/2024

La  exposición María, sueños de cristal  de Joaquina López  está inspirada  en  la figura de María Cegarra,  y nos acerca al apasionante mundo de una poetisa diferente, de una mujer de ciencias que acabó aterrizando en la literatura.
La paleta de la artista evoca esos tonos ocres y rojizos  poniendo color a la obra poética de María Cegarra, que vivió entre La Unión y Cartagena. Joaquina se encuentra con María entre las minas, el laboratorio y las aulas; la observa recorriendo las calas, los roquedos y los paisajes de Cabo de Palos, pues su vida y su obra no se entiende lejos de aquellas sierras partidas, la arena, las dunas, el campo y el mar. 
Escribe Paco Franco, comisario de la exposición, que Joaquina se empapa de la seguridad y la tranquilidad que transmite María en su poesía, de aquella casita cerca del mar donde se apoya en un costado el ancla y reposa en una mesita su poema escrito junto al mar. 

La muestra se une a diversos eventos que se celebrarán en la ciudad con motivo del día de la mujer. 

Sobre la artista
Joaquina López Alarcón es Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Granada  y profesora titular de Dibujo de la consejería de Educación de Murcia,  actualmente es Jefa del departamento de Artes del IES Ben Arabí de Cartagena.
Joaquina ha participado en diversas  exposiciones individuales y colectivas en Granada, Cieza y Cartagena, entre ellas en la Semana Grande de Cajamurcia, en Centro Ramón Alonso Luzzy en Cartagena. Primer premio de pintura Casino de Cartagena. Recientemente ha realizado una exposición en el Museo Minero. La Unión. También ha colaborado con ilustraciones en varias publicaciones de “mi verso soy libre” relatos editado por la Comunidad Autónoma de Murcia. Cartagena o Huellas de la Antigüedad, en Revista Cartagena Histórica nº6, entre otras.

Exposición temporal,  Museo del Teatro Romano de Cartagena
Del 23 de febrero al 29 de abril de 2024

Museo del Teatro Romano de Cartagena
Plaza del Ayuntamiento, 9
30201 Cartagena, Murcia (España)
Teléfono: (+34) 968 504 802
www.teatroromanocartagena.org

Fundación Teatro Romano de Cartagena:
Ayuntamiento de Cartagena
Comunidad Autónoma de la Región de Murcia
Fundación Caja Murcia
Colabora
Fundación Iberdrola
 

¿Dónde se realiza?



  EXPOSICION DE PINTURAS: WALDEMAR KONDRATOWSKI
15/03/2024 - 27/04/2024

BIOGRAFÍA:

Waldemar Kondratowski: nació en 1955 en Lodz, Polonia. En 1976 se trasladó a Alemania debido a su desacuerdo con el sistema comunista de Polonia en ese momento. Desde 1979 estudió diseño y comunicación en la Universidad de Wuppertal. Inspirado por sus profesores, Bandura y Jendrizko, se especializó en pintura artística .Después de contemplar sus estudios, siguió las sugerencias de su supervisor, el profesor Gunther Kieser, y transformó temas convencionales en algo fantástico y poético .En 1984, fundó su propia agencia de arte y diseño, sirviendo a empresas de renombre mundial como Du Pont, Henkel, Axalta, Rockwood Litio, Chemental  y muchas otras. En 2007, se trasladó a Mallorca, donde el impresionante paisaje de la isla lo inspiró profundamente.

Esto lo llevó a trasladar su taller a las isla. La intensidad viva y la diversidad de colores que lo rodean lo inspiraron para crear sus paisajes más impresionantes, sin limitarse a la configuración. En sus obras, el motivo predominante cede su lugar al amor por las casualidades formales .La pintura de y no están tomados del mundo real.  

Descubre el arte que revela lo invisible: a lo largo de los años, he dedicado mi esfuerzo incansable a materializar visiones que trascienden lo evidente. Mi propósito es rescatar del olvido la esencia de la fantasía y sumergirnos en un universo exclusivo. .A través de mis creaciones, busco dar forma tangible a mi imaginación, compartiendo así mis sentimientos más íntimos y mi visión estética sobre el potencial humano cuando la fascinación, la atención y la pasión nos inundan. Aspiro a desafiar a quienes observan mis obras, manteniéndolos en constante alerta y estimulando sus emociones. En cada lienzo, la libertad de los colores y las formas figurativas se convierten en un mensaje artístico, invitándote a explorar y descifrar los matices de mi obra. Sumérgete en el mundo donde la creatividad florece y las emociones se entrelazan en una danza visual..

 

¿Dónde se realiza?



  VISITA EXPOSICION MISIONES SECRETAS. JORNADA DE PUERTAS ABIERTAS 22 DE MARZO DE 2024
22/03/2024    COMPRA ONLINE

Visita a la exposición Misiones Secretas en el Museo- Refugio de la Guerra Civil a lo largo de la jornada de puertas abiertas del 22 de marzo. 

Tarifas

Actividad gratuita. Es imprescindible reserva previa.

¿Dónde se realiza?