“SÓLO” 25 AÑOS

La Asociación de la Novela Histórica de Cartagena nace una fría noche del mes de enero, al abrigo de la música de Edith Piaff, en un rincón literario donde predominaba la pasión por la literatura .Así decía el primer díptico que se imprimía para dar a conocer la I Semana de la Novela Histórica del año 2.000.
Desde entonces han pasado 25 largos años de literatura en directo en varios centros culturales de Cartagena; Fundación Cajamurcia, Casino de Cartagena,Teatro Romano y Centro Cultural “Ramón Alonso Luzzi”, por dónde han pasado más de 200 autores, repitiendo varios años muchos de ellos. Por lo que la cifra llega a más de 250 presentaciones literarias en esta Trimilenaria ciudad.
Además, y como complemento a esta semana cultural, se han celebrado interesantísimas conferencias, sesiones de películas históricas y exposiciones de todo tipo .En este tiempo, no todo ha sido un camino de rosas. Hemos pasado de años de bonanza económica a años en los que la mala mar ha puesto proa a nuestro proyecto, pero han sido más las ilusiones y las ganas de llegar a buen puerto con las que hemos conseguido capear el tempora.Han sido numerosas las entidades públicas y privadas que nos han prestado su ayuda desinteresada a lo largo de este tiempo y que sin su colaboración hubiera sido imposible llevar a cabo estas jornadas históricas. Es de justicia nombrar al Excmo. Ayuntamiento de Cartagena- Concejalía de Cultura, Comunidad Autónoma-Dirección General de Patrimonio, Teatro Romano de Cartagena,Asamblea Regional de Murcia, Autoridad Portuaria de Cartagena, Repsol,Hidrogea, Lhicarsa, UCAM, UPCT, ODILO, El Corte Inglés, ESTRELLA DE LEVANTE Fundación, D.G.G., FUNCARELE, Fundación Cajamurcia y CaixaBank.
Gracias a todas ellas y a todos los autores que han participado en este interesante y más antiguo certamen de Novela Histórica de España.

PROGRAMACIÓN

SCAENAE DEL TEATRO ROMANO.LUNES 30 A LAS 19,00 HORAS 

ACCESO POR CUESTA DE LA BARONESA. ENTRADA LIBRE HASTA COMPLETAR AFORO. >>> LUNES 30/09 19,00 h. Presentación del acto inaugural a cargo de Laura Conesa. Presentación Oficial de la XXV Edición de la Semana de la Novela Histórica a cargo de la Ilustrísima Alcaldesa de Cartagena doña Noelia Arroyo. 19,15 h. Actuación del grupo de Teatro Ditirambo, dirigido e interpretado por el actor cartagenero José Antonio Ortas Cayuela. Obra: Teatralización de “Livia. La joven Vestal” Adaptación de la novela histórica del escritor Obdulio López (Cartagena,1953)

TEATRO ROMANO. MARTES 1 A LAS 19,00 Y 19,45  HORAS

. SALÓN DE ACTOS PLAZA AYUNTAMIENTO Nº9 >>> MARTES 1/10 19,00 h. Presentación de la novela “La tierra bajo tus pies” de la escritora Cristina López Barrio Finalista Premio Planeta 2017 Ganadora Premio Azorín 2024

19,45 h. Presentación de la novela “El Fiorentino” del escritor Lorenzo de Médici. Lorenzo de Médici es descendiente directo de la familia Médicis, una de las más importantes de la historia, cuyo mecenazgo impulsó la creación de las obras más importantes del renacimiento

TEATRO ROMANO. MIERCOLES 2 A LAS 19,00 Y  19,45  HORAS 

. SALÓN DE ACTOS PLAZA AYUNTAMIENTO Nº9 >>> MIÉRCOLES 2/10 19,00 h. Presentación de la novela “La sombra de los Sueños”, último éxito del autor Gonzalo Giner.

19,45 h. Presentación del escritor Juan Francisco Ferrándiz y su última obra “La heredera del mar”

AULA DE CULTURA JUEVES 3 A LAS 19,00 Y 19.45 HORAS

. FUNDACIÓN CAJAMURCIA CALLE CARMEN Nº1 >>> JUEVES 3/10 19,00 h. Presentación de la novela “Gladiadoras” del escritor Juan Tranche

19,45 h. La autora Carmen Sánchez Risco hablará de su magnífica novela “La primera mestiza”.

AULA DE CULTURA. FUNDACIÓN CAJAMURCIA A LAS 19,00 HORAS 

CALLE CARMEN Nº1 >>> VIERNES 4/10 19,00 h. MESA REDONDA DE AUTORES. Intervienen: Carmen Posadas, Premio “Ciudad de Cartagena” año 2014. Fermín Bocos, Premio “Ciudad de Cartagena” año 2000. Juan Eslava Galán, Premio “Ciudad de Cartagena” año 2004.

AULA DE CULTURA. FUNDACIÓN CAJAMURCIA A LAS 19,00 Y 20,30 HORAS 

CALLE CARMEN Nº1 >>> SÁBADO 5/10 19,00 h. Presentación de la autora Begoña Valero y su novela “Un testigo llamado Cervantes”. PREMIO ODILO 2024. Entrega el premio Miguel Rodríguez Gutiérrez, Bussines Advisor de la empresa ODILO. 19,45 h. Presentación de Santiago Posteguillo y su obra “Maldita Roma”. PREMIO CIUDAD DE CARTAGENA en su 25 edición. Entrega el premio el concejal de Cultura del Ayuntamiento de Cartagena Ignacio Jaúdenes.

20,30 h. Acto de Clausura del 25 aniversario de la Semana de la Novela Histórica de Cartagena por el presidente de la asociación Obdulio López

PLAZA DEL ICUE DOMINGO A LAS 12,30 HORAS 

>>> DOMINGO 6/10 12,30 h. Concierto de Clausura de la 25 edición de la Semana de la Novela Histórica interpretado por la Agrupación Musical Sauces de Cartagena. Coral Argentum de La Unión, Coro Magister, Masa Coral Tomás Luis de Victoria y Coro Iuvenis Musica

HORARIOS

ESPECTACULOS

ENTRADAS

UTÓPOLIS – FERIA DE ARTES IMAGINARIAS 2024. EL ALGAR
Teatro, danza, visual y tecnología

UTÓPOLIS es una feria de artes imaginarias para todos los públicos que llevará hasta el Algar los días 4, 5 y 6 de octubre de 2024, las mejores propuestas de Teatro visual, objetos, títeres, nuevocirco, danza urbana, instalaciones fantásticas y espectáculos insólito. Una celebración del arte y de la vida en comunidad con propuestas de calidad nunca antes vistas en nuestra Ciudad.

Se trata de una cuidada selección de espectáculos híbridos de: teatro, danza, visual y tecnología. Esta fiesta de las artes vivas toma como referencia grandes citas europeas como el Festival de Edimburgo, el Festival de Avignon o el de Charleville que convierten cada una de estas ciudades, por unos días en un atractivo turístico inusual a través del arte escénico.

Durante 3 días se creará un ecosistema teatral sostenible que pueble de actividades artísticas las plazas, calles y el Teatro Apolo de El Algar. 
Propuestas insólitas, fantásticas, curiosas e innovadoras en torno a las Artes Escénicas que nos invitan a celebrar la vida y el reencuentro con las artes vivas junto a los artistas mas interesantes del panorama nacional e internacional.

FECHAS: 4, 5 y 6 de octubre de 2024
LUGARES: Plazas, calles, Asociación de vecinos y el Teatro Circo Apolo de El Algar

INFORMACIÓN

DORA CANTERO- JOAN BRAMÓN MORA | 60 min. | Público juvenil y adultos

El tiempo de las tortugas, es un viaje emocional hacia las aguas profundas del amor y el desamor a través de los poemas de Dora Cantero y la delicada presencia musical de Joan Bramon Mora. Un chapuzón hacia el interior de nuestra propia armadura para aprender, como las tortugas, a nadar con el caparazón a cuestas.

Una conferencia sobre la tortuga Caretta Caretta es el pretexto para que Dora Cantero y Joan Bramon Mora ofrezcan un concierto, un recital poético, un espectáculo de teatro de objetos y una proyección de videopoesía. Un encuentro teatral cercano y fresco, lleno de humor, desamor, caparazones rotos y algún que otro capuzón.

Bárbara, una mujer con problemas de alcoholismo, es la patrona de un barco pesquero. Cuando regresa de una larga navegación se encuentra una carta de su hija, Anna, a la que abandonó en casa de unos conocidos con pocos años de vida. Anna tuvo que criarse con una mujer con problemas mentales que, junto con el abandono de su madre, marcaron su vida. Robert, el primer oficial del barco, es un hombre con un pasado difícil que evita los compromisos y que tiene una relación sentimental con la mujer del armador del barco. Cuando Robert y Anna se encuentran, surge entre ellos una atracción difícil de eludir.

Una obra de José Antonio Navas Botrán basada en la obra Anna Christie, del dramaturgo estadounidense Eugene O’Neill, por la que recibió el Premio Pulitzer en 1922. Con unos personajes que luchan por mantener sus esperanzas y aspiraciones, José Antonio Navas nos sumerge en el mundo de la mar, donde los personajes tendrán que enfrentarse a su pasado. Sólo atravesando el dolor podrán alcanzar el perdón.

Fecha: 11 de octubre de 2024. 

Hora: 21.00 horas

Lugar: Teatro Circo Apolo El Algar. 

Precio: 10 €. 

ENTRADAS

La Ruina, con Tomàs Fuentes & Ignasi Taltavull

La Ruina es un show en el que tanto asistentes como invitados especiales comparten en público su anécdota más embarazosa: aquella vez que su pareja les dejó por whatsapp, cuando se durmieron en una reunión importante, un malentendido con un taxista… La típica anécdota que los amigos siempre piden que cuentes en las cenas. En La Ruina nos reímos, sí, pero de alguna manera también hacemos terapia de grupo al ver que todos llevamos un loser dentro.

Los cómicos y guionistas Ignasi Taltavull & Tomàs Fuentes conducen el show, acompañados de un invitado que les ayudará a comentar las anécdotas de esa noche. Por los micros de La Ruina han pasado a compartir su miseria gente como Berto Romero, Facu Díaz, Marc Giró… Y nos han demostrado que absolutamente todos somos más estúpidos de lo que nos creemos.

Cada show es diferente e impredecible, y cada vez cuenta con más seguidores. Porque todos tenemos (como mínimo) una ruina que el mundo merece escucha.

Con Tomás Fuentes & Ignasi Taltavull.

Edad recomendada: +16 años

Duración: 90 minutos

La tía Dolores ha muerto sin hijos, solo tiene tres sobrinos, tres primos hermanos cada uno de su padre y de su madre. La herencia completa ha ido a manos de Carmen, que ha cuidado a su tía hasta el final, Para ella, pues, la casa, los huertos y el dinero. Para Antonio y Vicente únicamente el legado maldito de ciertos utensilios rotos y apolillados, capaces sin embargo de levantar las ampollas del recuerdo y la nostalgia.

Una comedia de Antonio Arbeloa.

Fecha: 12 de octubre de 2024. 

Hora: 21.00 horas

Lugar: Teatro Circo Apolo El Algar

Precio: 10 €. 

ENTRADAS

 “Nacional 340” muestra las luces y sombras de un grupo de amigos que salen un 7 de febrero a disfrutar del Carnaval. Dos hermanos lucharán contra sus guerras internas, descubriendo que les atraviesa una herencia nacional de la que no se habla: La Desbandá, el mayor genocidio de la guerra civil. ¿De qué huímos en el presente? ¿Qué relación tenemos los jóvenes con la memoria? Un espectáculo que camina entre la ficción y la Historia, recogiendo las voces de los supervivientes y de las jóvenes creadoras.

CIA Physicall Collage  es sinónimo de Estela Ferrándiz, Carmen Liza, Claudia Maró y Elena Mateo, quienes tras haber estudiado juntas interpretación en el teatro físico y de creación (ESAD Murcia) y presentar como co-autoras las piezas: A7: Memoria y Asfalto (2022) y Herejes (2021) – espectáculo finalista CreaMurcia y ganador en el Festival EstrenArte-; se aúnan como compañía de creación contemporánea apoyadas por SFORZA PRODUCCIONES. Su ópera prima es “NACIONAL 340”, un espectáculo sobre la Desbandá y un grupo de jóvenes (Finalista a dos premios MAX 2024 de Artes Escénicas: Mejor espectáculo revelación y Mejor Autoría Revelación).

CIA Physicall Collage

Fecha: 12 de octubre de 2024. 

Hora: 21:00 horas

Lugar: El Luzzy. 

Precio: 6 €

ENTRADAS

Ismael Lemais e Isita Díaz en ‘Madre Mía’

Con su anterior espectáculo ”Como conocí a mi suegra” Ismael e Isa han llevado sus  andanzas domésticas y de pareja por teatros de toda España. Nos hemos reído con ellos y su forma de entender que las dificultades de la pareja se llevan mejor con una buena dosis de humor.

Ahora la vida les pone otra prueba: acaban de tener un bebé. Lo que antes era una convivencia complicada ahora es un descontrol absoluto, lo que antes era difícil, ahora parece imposible. Cuando casi habían aprendido a vivir en pareja, se dan cuenta de que son un trío. Los influencers que antes anunciaban juguetes sexuales, ahora anuncian pañales. MADRE MÍA!!

Pero por muy serio que sea eso de ser padres, Ismael e Isa saben sacarle a todo el cachondeo. Todo se ha complicado bastante, pero son felices porque al fin y al cabo eso es lo que más les gusta: complicarse la vida y reírse de todo.

´Neuras´ del grupo ripense Twistter Teatro. La obra narra 24 horas de la vida de una ‘típica’ familia de clase media en la que no pasa absolutamente nada y a la vez pasa absolutamente todo.

‘Neuras’ es el reflejo del interior del ser humano, es lo que no se ve, son los miedos, inseguridades, contradicciones, deseos, pasiones, desvaríos, monólogos internos, en definitiva y valga la redundancia, nuestras neuras.

Neuras” es el reflejo del interior del ser humano, es lo que no se ve, son nuestros miedos, nuestras inseguridades, nuestras contradicciones, nuestros deseos, nuestras pasiones, nuestros desvaríos, nuestros monólogos internos, en definitiva y valga la redundancia, nuestras neuras.

Sinopsis:

Danny, el típico amo de casa, recibe a su trabajadora esposa Frenchie, como siempre, con la mesa puesta. Ella, agotada de tanto trabajo y sin acordarse de que como cada viernes su suegra cenará con ellos, decide invitar a su compañera Halley, una recién divorciada, a cenar. Esta visita no solo romperá la rutina de la pareja, sino que hará aflorar sentimientos familiares que siempre estuvieron pero que jamás se atrevieron a mostrar y que jamás mostrará.

Fecha: 18 de octubre de 2024. 

Hora: 21.00 horas

Lugar: Teatro Circo Apolo El Algar. 

Precio: 10 €.  

ENTRADAS

Mentes peligrosas’, con Ana Morgade, Luis Piedrahita, Eva Hache y David Cepo

El hilo conductor del espectáculo se basa en esta gran reunión de talento, inspirándonos en las fiestas de antiguos alumnos, y todo lo que se genera alrededor, cuando se juntan después de muchos años personas cuyas vidas han cambiado tanto, unas para bien, y otras para no tan bien:

Como todas esas grandes reuniones de gente que hace mucho tiempo que no se ven, cuando un grupo de antiguos alumnos se junta después de años casi sin verse siempre es una fiesta. Aquella antigua pandilla de la universidad, aquel equipo de baloncesto que ganó tantos títulos, o la promoción del 90 de los Jesuitas de Ponferrada.

Viejos amigos que están deseando reencontrarse para salir a cenar, a celebrar, a beber, a bailar, pero sobre todo para comprobar que por el resto pasan los años peor que por uno mismo, y eso si es motivo de celebración.

De la 'escuela de la comedia' nacional han salido las mentes más afiladas, más originales, más creativas…. Y las más peligrosas. Pero son ellas, con su humor, las que nos hacen la vida más soportable y divertida, así que ya era hora de organizarles una fiesta para que se reencuentren después de tantos años.

Así nace MENTES PELIGROSAS, una fiesta de la risa, un reencuentro, donde podremos disfrutar de algunos de los cómicos más importantes de la historia del humor patrio, que recorrerá toda la geografía nacional en un formato de 4 cómicos, donde Eva Hache y Ana Morgade será las anfitrionas y el resto de invitados irá variando, pero ya han confirmado su asistencia en Cartagena a esta fiesta Ana Morgade, Luis Piedrahita, Eva Hache y David Cepo.

LA CELESTINA

Anabel Alonso protagoniza La Celestina en una sorprendente adaptación de Eduardo Galán, bajo la dirección del aclamado director Antonio C. Guijosa, donde es el personaje de Celestina quién va narrando tal y como sucedieron los hechos a Pleberio, padre de Melibea.

Calisto, un joven noble apuesto, penetra en la huerta donde se halla Melibea, de quien queda profundamente enamorado. Ante el rechazo de ésta y aconsejado por su criado Sempronio, decide encomendar su cuidado a Celestina, para lograr por medio de ella el amor de Melibea. La alcahueta consigue mediante artimañas que Melibea se enamore de Calisto. Los criados de éste intentan explotar un beneficio propio a la pasión de su amo: que había prometido una cadena de oro a Celestina si le ayudaba a rendir la voluntad de Melibea. Cuando esto sucede, los criados reclaman su parte y ante la negativa de Celestina, la matan. Son apresados y ejecutados por la justicia.

En el último encuentro de Calisto y Melibea, el joven mancebo al saltar la tapia del huerto de Melibea para socorrer a otro de sus criados cae y muere. Lo que lleva al suicidio de Melibea ante la mirada compungida de su padre Pleberio, quien finaliza la tragicomedia con unas reflexiones morales y existencialistas.

REPARTO

Anabel Alonso

José Saiz

Victor Sainz

Claudia Taboada

Beatriz Grimaldos

David Huertas

Fecha: 25 de octubre de 2024. 

Hora: 21:00 horas

Lugar: Sala Isidoro Máiquez de El Batel. 

Precio: 15, 20 y 24 €. 

Descuentos: 100 entradas al 30 % para los Amigos de El Batel y 50 entradas al 50 % para jubilados. 

ENTRADAS

Goyo Jiménez presenta: ‘Misery Class’

¿Cómo podríamos resumir un espectáculo como Misery Class? Y lo que resulta más complicado… ¿Cómo podríamos hacerlo en menos de 350 palabras considerando, por un lado, la amplia cantidad de asuntos y materias de la actualidad a los que se pasa revista en este show y, por el otro, la psicótica propensión a divagar de Goyo Jiménez?

Bueno… Para empezar, podríamos no utilizar el plural podríamos, teniendo en cuenta que está sinopsis la está redactando una única persona. O sea, yo. Es decir, Goyo Jiménez. Sí, la misma persona de la que acabas de decir que tiene “psicótica propensión a divagar” y que, por tanto, está leyendo lo que escribes, majete. Pero, mira, quizá hayas dado en el clavo y sea eso lo que de verdad habría que resaltar a la hora de resumir Misery Class. Podríamos señalar que este nuevo espectáculo de Goyo Jiménez surge desde su visión del mundo como PERSONA y no como PERSONAJE. Porque sí, amigas y amigos: Deslumbrados por el inmenso artista y creador que todos disfrutamos hasta el éxtasis, cegados por el desbordante genio de la escena que celebramos con gozosos vítores, nos olvidamos muchas veces que, en en el interior de Goyo Jiménez, o sea, en mi interior, habita una PERSONA, es decir, yo. Una persona sencilla, además. Que contempla el asombroso panorama de nuestros tiempos con el mismo asombro y desconcierto que la mayoría de las OTRAS PERSONAS, pero que ofrece ingeniosas e hilarantes soluciones que nos ayudarán a mirar al futuro con optimismo. Una persona empática, que se pone en la piel de los otros con la mayor humildad, respetando y considerado a todos por igual, incluso a los que son menos. Que vendrían a ser la mayor parte. Uno de los nuestros, vamos. Alguien como cualquiera, como tú o como yo. Bueno, como yo no. Que yo soy distinto. O sea, Goyo Jiménez, quiero decir. Y es que siempre ha habido clases, criatura.

ÓPERA: LA CARROZA DEL REAL. Recital lírico en vivo. 

Un escenario vivo para acercar la ópera a toda España. El Teatro Real, dentro de su vocación como ópera nacional de referencia, presenta La Carroza del Real su escenario itinerante para llevar una oferta artística que puede incluir conciertos instrumentales, recitales de ópera y zarzuela, o espectáculos infantiles, por toda la geografía española.

Desde 2022, la Carroza ha recorrido más de 3.500 kilómetros con diferentes propuestas artísticas en entornos emblemáticos de ciudades como Ceuta, Zaragoza, Valladolid, Málaga o Alcalá de Henares... Y ahora en Cartagena

Fecha: 26 de Octubre

Lugar: Plaza Juan XXIII

HORA: 20.00

ENTRADA LIBRE HASTA COMPLETAR AFORO

TEATRO: DOÑA INÉS DEL ALMA MÍA

CIA Ditirambo

Sinopsis:

'Doña Inés del Alma Mía' es la particular versión del clásico de José Zorrilla 'Don Juan Tenorio' que la compañía cartagenera Ditirambo sube al escenario del Nuevo Teatro Circo, con motivo del tradicional Día de Todos los Santos. Basada en el mito romántico de José de Zorrilla, la representación a la que se le ha realizado una dramaturgia especial, da vida a su escultor que desde un primer plano, al lado del espectador, cuenta su visión de lo transcurrido en aquella Sevilla del siglo XVI, resucitando las voces de sus inolvidables protagonistas bajo la luz de la luna cartagenera

Ditirambo Espectáculos es una compañía multidisciplinar con más de 20 años de experiencia y en continua formación y evolución. Actores, Animadores, Especialistas, Acróbatas, Músicos y Bailarinas se nutren unos a otros dando al público espectáculos compactos, creativos y dinámicos.

Colabora: Real Sociedad Económica de Amigos del País de Cartagena

Entrada Libre hasta completar aforo

CASA DE MUÑECAS

¿Cómo daría Nora su célebre portazo de Casa de muñecas en 2024, ciento cincuenta años después del estreno en Oslo del célebre drama de Ibsen? ¿Por qué volver otra vez al archiconocido portazo de Nora? ¿Por qué en 2023 se revisitó la obra en Broadway, protagonizada por Jessica Chastain? Algo seguirá removiendo nuestras conciencias cuando regresamos al emblemático portazo, que simboliza el nacimiento de la independencia de la mujer frente al dominio del hombre en las relaciones familiares y de pareja.

Por supuesto que la sociedad occidental ha cambiado en siglo y medio. Pero tal vez no lo suficiente. Todavía mantenemos roles y estereotipos que impiden el desarrollo profesional y personal de la mujer en igualdad de condiciones que el hombre. Hemos imaginado cómo serían la vida y las inquietudes de Nora en 2024, qué le llevaría a abandonar a su familia: una mujer que necesita recuperar el tiempo empleado en cuidar de su marido enfermo y de sus hijos para cuidar de sí misma, estudiando y trabajando.

Todo ello nos conduce, además, a intentar emocionar a los espectadores reflejando con el espejo del teatro los conflictos y contradicciones de los seres humanos de hoy y de siempre. Ojalá esta representación llegue a rozar la piel del alma del público, de todos los públicos.

REPARTO

María León – Nora Helmer

Santi Marín – Torvaldo Helmer

Patxi Freytez – Krogstad

Alejandro Bruni – Doctor Rank

Pepa Gracia – Cristina Linde

Fecha: 7 de noviembre de 2024. 

Hora: 20:30 horas

Lugar: Sala Isidoro Máiquez de El Batel. 

Precio: 15, 20 y 24 €. 

Descuentos: 100 entradas al 30 % para los Amigos de El Batel. 

ENTRADAS 

TEATRO: “Señora Córrase” Crónicas sobre el placer y la sexualidad femenina.

Que las mujeres han sufrido discriminación a todos los niveles a lo largo de la historia no es nuevo. Que se tiene que seguir hablando de ello es evidente, pero lo que este espectáculo reivindica es algo muy concreto: el placer sexual femenino. A partir de cierta edad, las mujeres no solo son discriminadas, sino que se vuelven invisibles.

En el cine, la televisión y los medios, se vincula la sexualidad solo a mujeres jóvenes y con cuerpos normativos. "Señora, córrase" es la reivindicación del placer de tres mujeres de "cierta edad", es un canto al orgasmo femenino, un golpe en la mesa para decir: "Ahora nos toca a nosotras disfrutar". En escena todo puede suceder: coreografías contemporáneas surrealistas, canciones, confesiones íntimas, escenas de obras de Chéjov en las que las mujeres por fin dicen lo que quieren, partidos políticos improbables, ... Nadie estará a salvo porque en cualquier momento se romperá la cuarta pared para dirigirse al público.

Este espectáculo es una producción de Las Galgas y Teatro de la Entrega; con la colaboración del ICA. Una comedia extrema, absurda y gamberra, acompañadas de una visión a la altura, como es la del director y creador Aitor Basauri (SpyMonkey).

Compañía Las Galgas.

Fecha: 21 de noviembre de 2024. 

Hora: 20:00 horas

Lugar: El Luzzy. 

Precio: 6 €

ENTRADAS

LAS ASAMBLEÍSTAS

Nuestras protagonistas llevan años y años, siglos, tropezando una y otra vez con las mismas piedras, los mismos errores. Unos errores causados en su gran mayoría por las leyes creadas por los hombres.

La diosa Némesis, harta de contemplar esta injusticia, decide hechizar a las mujeres para que se unan y tomen conciencia.

Lideradas por Praxágora, juntas deberán robar la ropa de los hombres y colarse en la asamblea para conseguir así cambiar las leyes establecidas por otras más justas e igualitarias.

Pero sólo tendrán el tiempo de una noche para atravesar el gran bosque que lleva hasta la colina donde se celebra la asamblea al despuntar el día. Y la oscuridad del camino está llena de peligros y espejos en los que verán reflejadas sus propias vidas.

Enfrentándose a ellas y a sus miedos, deberán resolver qué leyes son las que realmente harán que todo cambie por fin, de una vez por todas y para siempre.

Estas asambleístas nos harán reflexionar a golpe de risa sobre nuestro papel en la sociedad, obligándonos a implicarnos y tomar partido queramos o no.

REPARTO

Sílvia Abril -  Praxágora

Gabriela Flores - Geométrica

Rocío Marín - Serviciala

Maite Sandoval - Lanzada

Maribel Salas - Diosa

Pepa Zaragoza - Lacia

Fecha: 10 de diciembre de 2024. 

Hora: 21.00 horas

Lugar: Sala Isidoro Máiquez de El Batel. 

Precio: 18, 24 y 28 €. 

Descuentos: 100 entradas al 30 % para los Amigos de El Batel y 50 entradas al 50 % para jubilados. 

ENTRADAS

HISTORIAL DE ASOCIACIÓN TEATRAL ISIDORO MÁIQUEZ

 La Asociación tramitó su inscripción en el Registro de Asociaciones con fecha 23 de abril
de 2024, con número de registro 202400142866.
 Sus directivos fundadores son Juan José Muñoz, José García Carrasco y Jaime Cros,
miembros del antiguo Teatro de Cámara y Ensayo Isidoro Máiquez, siendo sus objetivos el
fomento del conocimiento del gran actor y renovador de la escena, Isidoro Máiquez, así
como de las artes escénicas en general.
 Sus actividades previstas son las representaciones teatrales, lecturas escenificadas,
recitales poéticos, conferencias, exposiciones, publicaciones y homenajes a figuras
cartageneras de las artes escénicas, así como rememorar anualmente, el 17 de marzo, el
aniversario del nacimiento y muerte de Máiquez ante su monumento en Plaza de San
Francisco.

SOBRE LA SEÑORA ALCALDESA
 Dedicada a todo político con sentido del humor y que, por supuesto, ejerce de
honesto, “Señora Alcaldesa” trata, justamente en clave de humor, la corrupción de esos
personajes que dañan la imagen de cualquier partido. Siempre, claro, más, la de los “otros”
partidos; que en el nuestro, cualquier asuntillo feo siempre será una rara avis.
 El autor, vaya usted a saber por qué, centra en esta obra la corrupción en la figura de
una alcaldesa como podría haberla centrado en un presidente de comunidad, un presidente
de gobierno, un diputado, un gobernador civil......

 Eso sí, el responsable del texto promete solemnemente por Spíderman que al escribir
“Señora Alcaldesa” no pensó, ni por un momento, en político, política o partido en concreto.
Así que, como se suele decir en estos casos, cualquier parecido con la realidad es pura
coincidencia o fruto de la imaginación del espectador.
 Hablando en serio (más aún), el autor está seguro de que ningún político honesto
quiere compartir proyectos con personajes como nuestra “Señora Alcaldesa.”

LA ASOCIACIÓN TEATRAL ISIDORO MÁIQUEZ
Presenta:
SEÑORA ALCALDESA
De Jaime Cros
FICHAS ARTÍSTICA/TÉCNICA
Raquel, la ALCALDESA…………………………………. Noemí Fresneda
Pepito, el SECRETARIO………………………………… María Cerezuela
ORDENANZA………………………………………………. Iván Lillo
Cándido, el MARIDO………………………………….. Jaime Cros
Juan, el EMPRESARIO y AMANTE……………….. Jaime Cros
Carmen, la CONCEJALA……………………….……… Lorena Solano
Constanza, la ASESORA……………………….…….. Carmen Mª Martínez
FRANÇOISE ……………………………………………….. Mari Pérez
Mariano “FLOR DE TE”………………………..……… Iván Lillo
Chemari, el HIJO………………………………..………. Mª José Gallego
Felipa, la CHOFER………………………….…………… Lorena Solano
Adela, la JEFA DE POLICIA………………………….. Paquita Martínez
Marcela Otero, la PERIODISTA…………………… María Cerezuela
Decorados……………….……. Pedro Pérez
Música…………………………… José Ramón Ramos
Cartel………………………….…. Laura Cros
Ayudante de Dirección….. Berni García
Dirección………………………. Jaime cros

ENTRADA LIBRE HASTA COMPLETAR AFORO

ENTRADAS

III GALA DE MAGIA

Presentado por el famoso mago EL BRUJO

Precio: 12€ anticipado y 15€ en taquilla

ENTRADAS

DREAMING BUBBLES, "El Show de Burbujas Mágicas"

Espectáculo único en su género, lleno de magia, ilusión y emoción, capaz de sorprender no solo los más pequeños en cuanto la propia estructura de las pompas, dejará boca abierta también los adultos, activando ese mecanismo inconsciente que nos permite de “volver a ser niños” cuando miramos estas esferas iridiscentes.

A través del conjunto formado por los trucos realizados, una banda sonora estudiada ad hoc y las coreografías de danza de la bailarina profesional Gessica Alfieri, el mago de las burbujas Pierpaolo Laconi, artísticamente conocido como Whitedream y Guinness World Record en el 2022, nos acompañará en un divertido y mágico viaje en el encantado mundo de las pompas de jabón.

Una fantástica experiencia para soñar con toda la Familia.

TRAYECTORIA ARTÍSTICA DE PIERPAOLO LACONI

Pierpaolo Laconi, artísticamente conocido como Whitedream, es un bubble artist y actor profesional italiano, nacido en Roma en el 1986. Graduado en la Academia de Teatro y Canto “Fondamenta” y con más de 30 representaciones teatrales diferentes a sus espaldas. Por más de doce años ha trabajado como Director Artístico y Jefe de Animación de la agencia de espectáculo Tango Animazione, experimentando y creando varias formas de perfomance escénicas, entre las cuales el bubble show. Autor del libro vendido en todo el mundo “Bubbles Art”, desde el 2020 es miembro de la AOIBA (la primera asociación internacional de artistas y magos de burbujas) y en el 2022 fue galardonado con el Guinness World Record para la “Burbuja más grande soplada por las manos”; logros que lo convierten sin duda en unos de los artistas de burbujas más influyentes de toda Europa.

El famoso artista de burbujas italiano Pierpaolo Laconi (artísticamente conocido como Whitedream), residente en San Juan de Alicante, fue galardonado con el Guinness World Record, el pasado 7 de Febrero, por la “Burbuja más grande soplada por las manos”.

Precio: 12€ anticipada y 15€ en taquilla