¿Dónde se realiza?
AGENDA
Fecha de Impresión: 17/07/2026 0:14:55
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AGENDA Fecha de Impresión: 17/07/2026 0:14:55 |
| Fecha de llegada: 16/07/2026 Fecha de salida: | |
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LA MAR DE ARTE: Exposición: "DE ORBE NOVO" OSWALDO GUAYASAMÍN en Sala Domus del Pórtico
15/07/2026 - 27/09/2026 La Mar de Arte expone los grabados del artista ecuatoriano Oswaldo Guayasamín sobre el descubrimiento de América. En la sala Domus del Pórtico hasta el 27 de septiembre. HORARIO:
OSWALDO GUAYASAMÍN (Quito 1919 - Baltimore 1999) fue el artista plástico ecuatoriano más importante del siglo XX, y una de las figuras imprescindibles del arte latinoamericano. Fue declarado “Pintor de Iberoamérica” por la IX Cumbre Iberoamericana de jefes de Estado y de Gobierno en 1999. Su obra comprometida con la injusticia social sufrida por los pueblos indígenas en américa latina, ha sido catalogada dentro del expresionismo indigenista, del que es considerado su máximo exponente. En el año 1942 Oswaldo Guayasamín realizó en Quito su primera exposición individual, con tan solo 23 años. Desde muy joven viajó por diferentes países como Estados Unidos o México donde se relacionó con las vanguardias artísticas y culturales emergentes, confluyendo con figuras como Orozco y Diego Ribera. Sus obras han sido expuestas en las principales galerías y museos del mundo, entrando a formar parte, entre otras, de las colecciones del MOMA en New York, CENTRE POMPIDOU en París o REINA SOFÍA en Madrid. Oswaldo Guayasamín ha recibido algunos de los premios y reconocimientos más importantes que se pueden otorgar en vida a un artista plástico. |
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AQUAM. Los caminos del agua
28/04/2026 - 06/09/2026 AQUAM. Los caminos del agua 28/04-07/09/2026 AQUAM. Los caminos del agua, es un proyecto expositivo donde siete artistas contemporáneos con sus variados procesos creativos evocan los diferentes caminos del agua como una metáfora de renovación espiritual y de reflexión sobre el devenir de la vida. El agua se convierte, en esta muestra, en un elemento inspirador que conecta lo visual con lo emocional, lo cultural con lo histórico y el olvido con la memoria. Bajo esta estela, las obras de Esteban Bernal nos sumergen en unas arquitecturas acuáticas, en unos espacios inundados, que con sus atmósferas densas y sus filtros suaves de luz invitan al disfrute y a la relajación, incluso el misterio. Caminos que nos invitan a una inmersión en la historia del hombre y su relación con el agua y la naturaleza, como rescata en sus obras Pérez Casanova, buscando esa interacción humana que ha dejado su huella en el paisaje, ese gran legado patrimonial hoy visible en nuestros campos. El artista revive con sus pinceladas aljibes, acueductos y norias como testigos de una cultura ancestral del agua. Las acequias y los canales, a veces abandonados, son para Antonio Gómez Ribelles mucho más que vestigios; constituyen un evocador relato del hombre con el medio que él plasma en sus Dúos, con hojas tan secas como los cauces en desuso. En esa búsqueda del camino, el autor encuentra también el humilde acueducto de Segóbriga. Pero nada fluye para siempre. La escultura del Grifo de Sáenz de Elorrieta pretende advertir que la inmediatez del agua, ese gesto cotidiano de abrir el grifo y recibir un chorro cristalino, podría no estar garantizada mañana. En esa misma línea de reflexión sobre el destino del hombre frente al agua, Paloma Rodríguez presenta la Busca; una composición con vidrio, arena, restos de un bosque y un rudimentario artefacto de cobre apuntando, directamente, hacia la esperanza. Mientras Laura Molina emplea la sutiliza de sus pinceles para dar forma al agua misma, y su pigmento al encontrarse con el papel persigue incansablemente la orilla, Belén Orta detiene el tiempo sobre la arena volcando el alabastro donde ha capturado el instante efímero de una gota al caer, fosilizando el movimiento en ondas esculpidas que guardan, en su transparencia, el eco silencioso de la vida. Caminos del agua se inaugura en el Museo Teatro Romano de Cartagena. Esta muestra de siete artistas contemporáneos no solo dialoga con los restos arqueológicos puestos en valor en la propia sala, sino también con aquella antigua fuente que abastecía o al puerto. En ella se conserva la inscripción AQVAM, que recibe al visitante, creando un vínculo directo entre el pasado romano y las obras de los artistas. Artistas: Esteban Bernal Aguirre Antonio Gómez Ribelles Laura Molina Navarro Belén Orta Núñez Pedro Diego Pérez Casanova Paloma Rodríguez del Castillo Fernando Plácido Sáenz de Elorrieta Sala de Exposiciones Temporales del Museo Teatro Romano de Cartagena Del 28 de abril al 7 de septiembre de 2026 Colabora Fundación Iberdrola |