Las visitas guiadas gratuitas permitirán disfrutar de los importantes avances realizados en el Anfiteatro Romano de Cartagena en los últimos meses. Las excavaciones en el gran edificio de espectáculos avanzan a buen ritmo sacando a la luz estructuras de gran valor arqueológico que durante el mes de marzo podrán ser disfrutados por los visitantes. Los trabajos en el anfiteatro del siglo I d.C. y con capacidad para albergar entre 10.000 y 11.000 espectadores, han puesto a descubierto vomitorios por donde accedían gladiadores y público, carceres y la fossa bestiaria donde aguardaban las fieras y gladiadores para saltar a la arena entre otros hallazgos de lo más relevantes. 

• Fechas: 28 de febrero y sábados y domingos de marzo. 
• Hora: 10:30h. Salida desde el Ascensor Panorámico.
• Aforo: 30 personas.
• Duración: 1 hora y 30 minutos aproximadamente.
• Destinatarios: para todos los públicos. Visita no accesible para personas de movilidad reducida. 
• Información: 968 500 093 y en la web puertodeculturas.cartagena.es 

La ruta comenzará en el Museo del Teatro Romano, donde se reflejó el poder de Roma en Carthago Nova para continuar por el Museo Foro Romano Molinete, donde se encuentran las Termas del Puerto, Edificio del Atrio, el Santuario de Isis y el foro colonial con la Curia. La ruta se completa con un paseo en el Barco Turístico. 

• Recorrido: Museo del Teatro Romano, Museo Foro Romano Molinete y paseo en Barco Turístico. 
• Fechas: días 2, 3 y 4 de abril 
• Hora: 11:30. Salida desde el Museo del Teatro Romano. Barco de las 16.30 desde la Escala Real del Puerto. 
• Duración: 2 horas y 30 minutos aproximadamente + 45 minutos del Barco Turístico.
• Destinatarios: para todos los públicos.
• Información: 968 500 093.

Una ruta guiada que nos da a conocer la vida cotidiana de Lucrecia Prima en la antigua Carthago Nova recorriendo sus principales monumentos. 

• Recorrido: Casa de la Fortuna, Museo del Foro Romano y Museo del Teatro Romano.
• Fechas: domingos de marzo y abril 
• Horario de inicio: 11.00 Salida desde la Casa de la Fortuna.
• Duración: 2 horas y 30 minutos aproximadamente.
• Destinatarios: todos los públicos.
• Información: 968 500 093 y en la web puertodeculturas.cartagena.es 

Una ruta para descubrir las culturas y civilizaciones de Cartagena desde los tiempos más remotos y obtener la mejor panorámica. Conoceremos el urbanismo romano, la herencia medieval y el puerto como protagonista de la ciudad. 
La ruta comenzará en el Ascensor Panorámico, llegando al Castillo de la Concepción, desde donde se divisa toda la ciudad. La visita continuará bordeando la Catedral Antigua hasta llegar al Museo del Teatro Romano. 
 

• Recorrido: Ascensor Panorámico, Castillo de la Concepción y Museo del Teatro Romano.
• Fechas: sábados de  febrero. 
• Hora: 11:00 horas. Salida desde el Ascensor Panorámico.
• Duración: 2 horas y 30 minutos aproximadamente.
• Destinatarios: para todos los públicos.. No recomendado para personas con movilidad reducida
• Aforo: 25 personas.
• Información: 968 500 093 y en la web puertodeculturas.cartagena.es 

Los participantes podrán conocer a través de una dinámica visita, cómo han llegado las fábulas y las obras teatrales antiguas hasta nosotros. Cómo se guardaban los libros y como eran las representaciones teatrales. Nos sumergiremos en un túnel del tiempo de mano Augusto que fundó las primeras bibliotecas públicas en Roma, y llegaremos hasta el teatro romano, donde participaremos en una comedia de Plauto.

• Fechas: sábados de marzo y abril.
• Lugar: Museo del Teatro Romano.
• Hora de inicio: 11:30 h.
• Duración aproximada: 1 hora y 30 minutos.
• Público: familias con niños.
• Actividad realizable con un aforo mínimo.
• Información:  968 500 093. 

El Arsenal de Cartagena, con la colaboración de la UPCT, organiza la presentación del libro '1776: we the Hispanics' de la escritora Eva García. El evento se realizará el próximo 9 de marzo, a las 18:00 horas, en la Facultad de Ciencias de la Empresa de la UPCT (Antiguo CIM). Será conducido por el almirante del Arsenal, Alejandro Cuerda Lorenzo. La entrada es libre, hasta completar aforo.

SINOPSIS DE LA OBRA

1776 – We the Hispanics revela la conexión inquebrantable entre la lucha por la independencia de las Trece Colonias y el papel decisivo de los hispanos en su épica victoria. su autora recupera la memoria de una nación y rinde tributo a quienes lo dieron todo sin pedir nada; a los olvidados que forjaron la libertad con su sangre, su determinación y su valentía.

Este libro es un camino lleno de historia, memoria y coraje. 1776 – We the Hispanics no es solo un libro: es una restitución de justicia, un grito de dignidad, un espejo para una identidad que merecía ser recordada. Es la voz firme y la pluma incansable, que devuelve a España y a los hispanos el lugar que la historia les debía.

Cada página es una brújula para quienes buscan sus raíces, cada batalla es un acto de memoria, y cada héroe que rescata es una antorcha encendida. García revive el espíritu revolucionario que cambió el curso de la historia… porque hay historias que el tiempo no puede borrar, y héroes que deben ser recordados.

El XII Concurso Nacional de Saetas de Cartagena, organizado por Agrupación de Portapasos de la Virgen de la Piedad y la Cofradía Marraja, con la colaboración del Ayuntamiento. El evento celebra sus semifinales los días 6 y 7 de febrero, a las 21:00 horas, en la Casa del Folclore de La Palma y la final el próximo 14 de marzo , también a las 21:00 horas, en la iglesia de Santa María. La entrada es libre, hasta completar aforo.

El primer premio está dotado con 3000 euros y una escultura del artista Fernando Sáenz de Elorrieta. En esta edición, el galardón estrena el título 'Con alma'. La pieza utiliza acero corten y representa la unión de la vara del portapasos con las notas musicales que llegan hasta el escudo de la Virgen de la Piedad.

El cartel de esta nueva edición es nuevamente obra del pintor Pedro Diego Pérez Casanova, donde aparece el destello de luz que provoca la Virgen y hemos introducido a las promesas de la Piedad, algo muy importante que nunca se había reflejado, buscando una simbiosis entre realismo y fantasía.

Grandes figuras de la escena artística de nuestro país protagonizan la nueva temporada teatral impulsada por Cultura del Ayuntamiento en el auditorio El Batel. La actriz Lola Herrera regresa al municipio el próximo 20 de marco, a las 20:30 horas, con Camino a la Meca, la función que protagoniza junto a Natalia Dicenta y Carlos Olalla. Entradas y más información en www.auditorioelbatel.es y en las taquillas del auditorio (horario de lunes a sábado, de 10:00 a 15:00 horas).

El camino a La Meca, de Athol Fugard, se inspira en una mujer real, Helen Martins, que se rebeló contra todos los estamentos de su época. Un ser que persigue el deseo, la luz de la inspiración que no corresponde a ninguna edad ni a ninguna generación. Alguien que prefiere las preguntas a las certezas, que valora su libertad y su autonomía enfrentando a su tiempo y al mundo que la rodea. "Al leerla escuche la voz de Lola Herrera latiendo en cada texto. Sin trascendencias flota en el aire las ganas de vivir con libertad y de hacerlo intensamente", ha explicado Claudio Tolcachir, encargado de versionar la obra de Fugard.

"Honrado y entusiasmado por este nuevo proyecto que creo que va a quedar en la mente y en los corazones de los que lo hacemos y en cada uno de los espectadores que nos acompañen", ha añadido Tolcachir, quien se muestra encantado de contar con Lola Herrera como protagonista de la función. Actuará en Cartagena el próximo 20 de marzo, a las 20:30 horas.

Además de Herrera, la nueva temporada teatral municipal en el auditorio El Batel contará con grandes intérpretes como Lluís Homar o Paloma San Basilio, entre otros. Las entradas ya están a la venta en la web www.auditorioelbatel.es y en la taquilla del espacio cultural.

VENTA DE ENTRADAS 

Una visita guiada al Museo Teatro Romano con realidad virtual que te permitirá sumergirte en el antiguo edificio mediante la recreación 3D insertada en las tablets. Podrás visualizar cómo era el teatro romano en el siglo I, ver la decoración pictórica del pórtico reconstruido virtualmente y muchas sorpresas más. 

• Fechas: días 1,2,3 y 4 de abril. 
• Lugar: Museo del Teatro Romano.
• Hora: 18:00 horas 
• Duración: 90 minutos  aproximadamente.
• Destinatarios: todos los públicos. 
• Aforo: 25 personas.
• Información: 968 500 093 y en la web puertodeculturas.cartagena.es 

La Filmoteca Regional de Murcia programa un nuevo ciclo trimestral en Cartagena con proyecciones gratuitas en la Fundación Mediterráneo. Los pases se realizan cada jueves, a las 18:30 horas, con entrada libre, hasta completar aforo. En esta ocasión, el ciclo está dedicado a Paco Rabal, ya que este 2026 se conmemora el centenario de su nacimiento.

Este jueves, 15 de enero, la programación arrancará con una sesión especial que contará con la presencia de Benito Rabal, autor del documental 'Paco, mi padre, que será proyectado a las 18:30 horas. Posteriormente, se podrá ver la película Los santos inocentes, obra en la que fue asistente de dirección de Mario Camus.

Durante el trimestre, se proyectarán diferentes obras de la filmografía de Paco Rabal, como como Hay un camino a la derecha (5 de febrero), de Francisco Rovira Beleta; Viridiana (12 de febrero), Nazarín (5 de marzo), de Luis Buñuel o Los desafíos (12 de marzo), de Claudio Guerín.

Además, el ciclo contará con obras como El 47 (22 de enero), la obra de Marcel Barrena de 2024 que opta a diferentes premios Goya; Matria (26 de marzo), de Álvaro Gago o el documental El año del descubrimiento (26 de febero), el documental de Luis López Carrasco de 2020 que narra la situación que se vivió en Cartagena en 1992 con los disturbios y protestas por el cierre de fábricas y la posterior quema de la Asamblea Regional.

PROGRAMA COMPLETO

Grandes figuras de la escena artística de nuestro país marcan la nueva temporada teatral impulsada por Cultura del Ayuntamiento en el auditorio El Batel. El cómico Joaquín Reyes, Alicia Rubio, Raúl Jiménez y Natalia Pinot pondrán sobre las tablas del espacio cultural su función La Verdad el próximo 29 de abril, a las 20:30 horas. Entradas y más información en www.auditorioelbatel.es y en las taquillas del auditorio (horario de lunes a sábado, de 10:00 a 15:00 horas).

La verdad es una una comedia sobre la infidelidad y las relaciones de pareja escrita por el dramaturgo francés Florian Zeller. En esta versión dirigida por Juan Carlos Fisher (que ha dirigido también las obras de Zeller “La madre” y “El padre”), el protagonista está encarnado por el popular actor, guionista y cómico Joaquín Reyes. Este espectáculo es un intrigante juego de mentiras donde cuatro personajes manipulan, engañan y tuercen la verdad a su conveniencia.

El próximo 29 de abril el público de Cartagena descubrirá la historia de Miguel, un mentiroso compulsivo rodeado de amigos y familiares que también le mienten. Su esposa, Laura, sospecha que le es infiel, desde esa sospecha, las mentiras se convierten en su forma de resolverlo todo; después de numerosos intentos por ocultar la verdad, Miguel convence a su amante de que la mentira es la única manera de mantener las relaciones y que sin ella, el amor, el matrimonio, la felicidad y la convivencia serían imposibles.

Además de Reyes, la nueva temporada teatral municipal en el auditorio El Batel contará con grandes intérpretes como Lola Herrera, Lluís Homar o Paloma San Basilio, entre otros. Las entradas ya están a la venta en la web www.auditorioelbatel.es y en la taquilla del espacio cultural.

VENTA DE ENTRADAS 

Grandes figuras de la escena artística de nuestro país marcan la nueva temporada teatral impulsada por Cultura del Ayuntamiento en el auditorio El Batel. El veterano actor Lluís Homar protagoniza junto a Cara Mingueza la función Memorias de Adriano el próximo 23 de mayo, a las 20:00 horas. Entradas y más información en www.auditorioelbatel.es y en la taquilla del auditorio (horario de lunes a sábado, de 10:00 a 15:00 horas).

La novela Memorias de Adriano de Marguerite Yourcenar, que fue traducida por Julio Cortázar, es un texto literario que sumerge al espectador en la historia de la cultura, y en la soledad de un gran dirigente ante la muerte. Un testimonio en primera persona de la vida del emperador romano nacido en Hispania. La insólita secuencia de sus hazañas se transmite sobre "una balanza que ha sopesado, con el paso del tiempo, la importancia del sentido de la vida más que la carrera del triunfo y la ambición" ha explicado la dramaturga Brenda Escobedo, quien ha adaptado la obra, que cuenta con la dirección de Beatriz Jaén. Se representará el 23 de mayo, a las 20:00 horas. Entradas en www.auditorioelbatel.

La obra está protagonizado por Lluís Homar, quien comenzó en el teatro en 1974 cuando participó en el montaje Otelo, y desde entonces ha protagonizado un sinfín de proyectos sobre las tablas, en el cine y la televisión. Entre 2019 a 2024 dirigió la Compañía Nacional de Teatro Clásico, en la que dirigió espectáculos como El gran teatro del mundo; El templo vacío; La comedia de maravillas; Alma y palabra; Lo fingido verdadero; Adolfo Marsillach soy yo y La discreta enamorada; y ha participado como actor en El príncipe constante; Alma y palabra; Antonio y Cleopatra; Adolfo Marsillach soy yo; La discreta enamorada y El templo vacío. En el cine, destacan sus papeles en La mala educación (2004) y Los abrazos rotos (2009) de Pedro Almodóvar, Los Borgia de Antonio Hernández y en la película de ciencia ficción EVA (2011), de Kike Maíllo.

Además de Homar, la nueva temporada teatral municipal en el auditorio El Batel ha contado con grandes intérpretes como Lola Herrera, José Sacistán o Paloma San Basilio, entre otros. Las entradas ya están a la venta en la web www.auditorioelbatel.es y en la taquilla del espacio cultural.

VENTA DE ENTRADAS

La Asociación Cultural Gastronómica APTCT, en colaboración con el Ayuntamiento, pone en marcha el I Concurso de relatos Sabores y recuerdos del Campo de Cartagena. Se otorgarán premios individuales y familiares, que incluyen lotes de productos típicos, tablas de quesos y experiencias La Yerbera, además de un libro relacionado con la historia y/o gastronomía del Campo de Cartagena. Envío de propuestas hasta el 1 de marzo.

Los trabajos tendrán una extensión orientativa de dos páginas, deberán ser enviados por email a ctapetece@gmail.com y no incluirán ningún dato personal identificativo. Todos los detalles están disponibles en la web aptct.wordpress.com

En el marco de las actividades por el Día Internacional de la Mujer, Igualdad del Ayuntamiento ha organizado el 18 de marzo, a las 19:30 horas en el Centro Cultural Ramón Alonso Luzzy, el espectáculo El amor de mi Diva, una propuesta de la artista escénica Nuria Clotet. 

Entrada libre, hasta completar aforo.

El Amor de mi Diva es una experiencia donde la comedia y la autenticidad se fusionan para llevar el público a un viaje emocional transformador. A través de monólogos, canciones propias y una puesta en escena dinámica, la artista comparte su experiencia personal con la depresión, la ansiedad y los pensamientos recurrentes que me llevaron al límite. Un punto de inflexión que me hizo explorar terapias alternativas y herramientas emocionales para recuperar mi bienestar. En este espectáculo, reivindico la autoestima femenina en un mundo que a menudo nos castiga por ser quiénes somos o por ocupar demasiado espacio. El humor se convierte en una herramienta poderosa para abrazar la imperfección y permitirnos sentir, llorar y existir con plenitud.

Grandes figuras de la escena artística de nuestro país protagonizan la nueva temporada teatral impulsada por Cultura del Ayuntamiento en el auditorio El Batel. De esta manera, actores como Lola Herrera, Lluis Homar, Paloma San Basilio o José Sacristán, entre otros, vendrán a Cartagena a partir del próximo mes de febrero para presentar sus últimas propuestas. Las entradas ya están a la venta en la web www.auditorioelbatel.es y en la taquilla del espacio cultural.

El concejal delegado de Cultura, Ignacio Jáudenes, ha explicado que "desde el Ayuntamiento de Cartagena apostamos una vez más por ofrecer una cuidada programación cultural, como la que se podrá disfrutar a partir de 2026 en El Batel". "Grandes nombres como  Lola Herrera, Lluis Homar, Paloma San Basilio o José Sacristán traerán a nuestro municipio sus últimas propuestas teatrales, acercando a los vecinos de Cartagena algunos de los estrenos que han triunfado en los espacios culturales más importantes del país", ha añadido el edil.

• EL HIJO DE LA CÓMICA, con José Sacristán (15 de enero, a las 20:30 horas)

"Si el escritor Delibes me enseñó a mirar, el cómico Fernán-Gómez, a escuchar. Durante unos cuantos años tuve el privilegio de estar cerca de él y escucharle. Escucharle, entre otras, la historia de Fernanda López, la rubia, su bisabuela, de la que heredó el color de pelo y que era de Valdelaguna, un pueblo al lado de Chinchón, el mío. Y de Carolina Gómez, costurera, la abuela que cuidó de su infancia como Natividad López, sus labores, cuidó de la mía", ha explicado José Sacristán sobre esta propuesta que el veterano actor dirige y protagoniza.

"También, a través de la de Fernando, se me antojaban las voces de su abuela y de la mía, la lejana de Carola, su madre, la de María, la criada analfabeta aficionada a la poesía, la de Florentina y el joder que piernas de su novio. Confío en que me escuchéis con la misma o parecida emoción con la que yo le escuchaba a él", ha afirmado Sacristán. El veterano actor estará en Cartagena el próximo 15 de enero, a las 20:30 horas. Entradas en www.auditorioelbatel.es

• VERNE, de Onírica Mecánica (1 de febrero, a las 18:00 horas)

Verne es una invitación a sobrevolar el universo de las novelas de aventuras creadas por Julio Verne, pero también a imaginar futuros en los que volver a generar relatos ilusionantes alejados del pesimismo actual. Un lugar donde vencer nuevas batallas, conquistar lugares lejanos y poner de nuevo en valor la cualidad humana que nos hace diferentes: nuestra capacidad de imaginar. Se trata de una original propuesta creada por la compañía dirigida por Jesús Nieto, y que se podrá disfrutar en el auditorio el próximo 1 de febrero, a partir de las 18:00 horas. Entradas en www.auditorioelbatel.es

• DULCINEA, con Paloma San Basilio (22 de febrero, a las 19:00 horas)

Ser la mujer perfecta, modelo de educación y encanto, dama y señora del más famoso caballero andante de la historia, es un peso que Dulcinea ya no quiere seguir soportando. En un mundo donde los ideales tienen cada vez menos cabida, donde la ética ha dado paso a la estética y la moral a la corrupción, no tiene sentido seguir defendiendo sueños imposibles. ¿O quizá sí? ¿Necesitamos hoy en día, más que nunca, a Dulcinea? Quizá ella con humor, con dolor, con ironía y con una absoluta sinceridad, sea la única capaz de darnos esa respuesta.

En esta función, dirigida por Juan Carlos Rubio, la artista Paloma San Basilio, según detalla Rubio, "va a cantar, cómo no, y acompañada al piano por un genio imprescindible en la vida de ambos: Julio Awad. Pero, sobre todo y por encima Paloma va a INTERPRETAR, y con mayúsculas, a esa mujer ideal, forjada a golpe de tópicos y ensoñaciones del caballero andante más famoso del mundo, y que ahora nos cuenta su historia desde otro ángulo". Se podrá ver en el auditorio el próximo 22 de febrero, a las 19:00 horas. Entradas en www.auditorioelbatel.es

• CAMINO A LA MECA, con Lola Herrera, Natalia Dicenta y Carlos Olalla (20 de marzo, a las 20:30 horas)

El camino a La Meca, de Athol Fugard, se inspira en una mujer real, Helen Martins, que se rebeló contra todos los estamentos de su época. Un ser que persigue el deseo, la luz de la inspiración que no corresponde a ninguna edad ni a ninguna generación. Alguien que prefiere las preguntas a las certezas, que valora su libertad y su autonomía enfrentando a su tiempo y al mundo que la rodea. "Al leerla escuche la voz de Lola Herrera latiendo en cada texto. Sin trascendencias flota en el aire las ganas de vivir con libertad y de hacerlo intensamente", ha explicado Claudio Tolcachir, encargado de versionar la obra de Fugard.

"Honrado y entusiasmado por este nuevo proyecto que creo que va a quedar en la mente y en los corazones de los que lo hacemos y en cada uno de los espectadores que nos acompañen", ha añadido Tolcachir, quien se muestra encantado de contar con Lola Herrera como protagonista de la función. Actuará en Cartagena el próximo 20 de marzo, a las 20:30 horas. Entradas en www.auditorioelbatel.es

• LA VERDAD, con Joaquín Reyes, Natalie Pinot, Raúl Jiménez y Alicia Rubio (29 de abril, a las 20:30 horas)

La verdad es una una comedia sobre la infidelidad y las relaciones de pareja escrita por el dramaturgo francés Florian Zeller. En esta versión dirigida por Juan Carlos Fisher (que ha dirigido también las obras de Zeller “La madre” y “El padre”), el protagonista está encarnado por el popular actor, guionista y cómico Joaquín Reyes. Este espectáculo es un intrigante juego de mentiras donde cuatro personajes manipulan, engañan y tuercen la verdad a su conveniencia.

El próximo 29 de abril el público de Cartagena descubrirá la historia de Miguel, un mentiroso compulsivo rodeado de amigos y familiares que también le mienten. Su esposa, Laura, sospecha que le es infiel, desde esa sospecha, las mentiras se convierten en su forma de resolverlo todo; después de numerosos intentos por ocultar la verdad, Miguel convence a su amante de que la mentira es la única manera de mantener las relaciones y que sin ella, el amor, el matrimonio, la felicidad y la convivencia serían imposibles. Entradas en www.auditorioelbatel.es

• MEMORIAS DE ADRIANO, con Lluís Homar y Cara Mingueza (23 de mayo, a las 20:00 horas)

La novela Memorias de Adriano de Marguerite Yourcenar, que fue traducida por Julio Cortázar, es un texto literario que sumerge al espectador en la historia de la cultura, y en la soledad de un gran dirigente ante la muerte. Un testimonio en primera persona de la vida del emperador romano nacido en Hispania. La insólita secuencia de sus hazañas se transmite sobre "una balanza que ha sopesado, con el paso del tiempo, la importancia del sentido de la vida más que la carrera del triunfo y la ambición" ha explicado la dramaturga Brenda Escobedo, quien ha adaptado la obra, que cuenta con la dirección de Beatriz Jaén. Se representará el 23 de mayo, a las 20:00 horas. Entradas en www.auditorioelbatel.

La obra está protagonizado por Lluís Homar, quien comenzó en el teatro en 1974 cuando participó en el montaje Otelo, y desde entonces ha protagonizado un sinfín de proyectos sobre las tablas, en el cine y la televisión. Entre 2019 a 2024 dirigió la Compañía Nacional de Teatro Clásico, en la que dirigió espectáculos como El gran teatro del mundo; El templo vacío; La comedia de maravillas; Alma y palabra; Lo fingido verdadero; Adolfo Marsillach soy yo y La discreta enamorada; y ha participado como actor en El príncipe constante; Alma y palabra; Antonio y Cleopatra; Adolfo Marsillach soy yo; La discreta enamorada y El templo vacío. En el cine, destacan sus papeles en La mala educación (2004) y Los abrazos rotos (2009) de Pedro Almodóvar, Los Borgia de Antonio Hernández y en la película de ciencia ficción EVA (2011), de Kike Maíllo.

ENTRADAS A LA VENTA

Las entradas para todas las representaciones ya están a la venta en la web www.auditorioelbatel.es y en la taquilla del espacio cultural (de 10 a 15 horas). Para cada propuesta, habrá un descuento del 30% en las 100 primeras localidades adquiridas bajo la promoción Amigos El Batel y un 50% para las 50 primeras adquiridas por el público jubilado. Toda la información está disponible tanto en la web municipal www.cultura.cartagena.es, así como como en la página del auditorio.

ENTRADAS

El Ayuntamiento de Cartagena, a través de Cultura, ha presentado este viernes 23 de enero la guía que recoge las propuestas culturales para el primer cuatrimestre de 2026. Más de 250 actividades se podrán disfrutar en todo el municipio durante los meses de enero, febrero, marzo y abril, con una agenda diversa y transversal que incluyo propuestas repartidas por barrios y diputaciones y dirigidas a públicos de todas las edades. La guía completa se puede consultar adjunta a esta noticia, así como en la web www.cultura.cartagena.es y en el apartado Agenda Ciudad de la web municipal www.cartagena.es

En total, se han impreso 8.000 ejemplares de la guía en formato físico, que los ciudadanos pondrán conseguir en el Centro Cultural Ramón Alonso Luzzy, OMITAS, Bibliotecas municipales, museos de la ciudad, ADLE y otros espacios del Ayuntamiento de Cartagena; así como en varias sedes de la UPCT o UNED.

TEATRO, MÚSICA Y HUMOR

El teatro y los espectáculos familiares ocupan gran parte de la programación, con más de 60 propuestas que incluyen comedia, teatro clásico y contemporáneo, propuestas familiares y funciones infantiles. La agenda contará con la participación de intérpretes y compañías de reconocido prestigio en el auditorio El Batel, como Lola Herrera, Joaquín Reyes, Ángel Martín, Paloma San Basilio, Santi Rodríguez o David Navarro, además de compañías locales y regionales que mostrarán sus trabajos en el Centro Cultural Ramón Alonso Luzzy.

La música será otro de los pilares fundamentales, con más de 70 actividades que abarcan desde conciertos de gran formato hasta ciclos sinfónicos, música de cámara, ópera y concursos de formación musical. Destacan los conciertos de Café Quijano, Maldita Nerea, el ciclo sinfónico de la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia (OSRM) y la representación de la ópera La Bohème, de Puccini. Además, el certamen Entre Cuerdas y Metales, impulsado por Juventud del Ayuntamiento y el Conservatorio, seguirá apostando por la promoción del talento joven.

ACTIVIDADES EN TODO EL MUNICIPIO

Uno de los ejes estratégicos de la programación es la descentralización cultural, con actividades repartidas en numerosos espacios como el Centro Cultural Ramón Alonso Luzzy, el auditorio El Batel, el Teatro Apolo de El Algar, bibliotecas municipales, museos, asociaciones vecinales, plazas y calles de los barrios y diputaciones del municipio.

La agenda presta especial atención al público infantil y familiar, con una amplia programación de teatro infantil, cuentacuentos, talleres creativos, actividades tecnológicas, magia y espectáculos en la calle, consolidando a la Red de Bibliotecas Municipales de Cartagena como espacios culturales en barrios y diputaciones, donde los más pequeños pueden disfrutar de una amplia variedad de actividades. Toda la información en www.bibliotecas.cartagena.es

FOTOFEST CARTAGENA Y OTRAS GRANDES CITAS CULTURALES

Entre las novedades de esta nueva programación de los primeros meses de 2026 destaca la primera edición de la bienal Fotofest Cartagena 2026. Desde el 30 de enero y  hasta mediados de abril, Cartagena se transforma en un gran espacio expositivo con 14 muestras fotográficas que dialogan entre sí desde múltiples enfoques estéticos y conceptuales, consolidando a la ciudad portuaria como un referente del pensamiento visual contemporáneo.

Además, destacan otros eventos como el festival Cartagena es Magia, que llevará espectáculos de ilusionismo y escapismo a distintos espacios urbanos; la celebración del Día Mundial del Teatro en marzo; de la Danza en abril, la Semana del Libro y los Premios Mandarache, que refuerzan el compromiso del municipio con la lectura y la creación literaria. Asimismo, la programación incorpora exposiciones de arte, fotografía, patrimonio e historia que podrán visitarse durante varios meses, muchas de ellas de carácter gratuito.

Otra de las novedades de esta temporada será la amplia programación cultural que se realizará durante el periodo de Cuaresma. La agenda, que se dará a conocer próximamente, prolongará desde finales de enero hasta el inicio de la Semana Santa, incluirá diversas actividades que ahondarán en la historia, el arte y la música vinculados a esta manifestación, complementando la oferta tradicional y dinamizando la vida cultural y turística de la ciudad, a través de una de sus señas de identidad más potentes y reconocidas internacionalmente.

CINE Y PENSAMIENTO

La programación incluye una amplia oferta cinematográfica con más de 40 proyecciones gratuitas dentro del ciclo de la Filmoteca Regional  en el municipio y la FICCmoteca, la iniciativa impulsada por el Festival Internacional de Cine de Cartagena y el Ayuntamiento. Los interesados podrán disfrutar de pases con entrada libre los jueves, a las 18:30 horas desde la Fundación Mediterráneo y los viernes, a las 20:00 horas, desde el Centro Cultural Ramón Alonso Luzzy.

El pensamiento, la literatura y la formación continúan siendo señas de identidad de la agenda cultural de la ciudad. A través de iniciativas como el programa Cartagena Piensa, la amplia variedad de cursos y talleres de la Universidad Popular o la programación de las bibliotecas municipales, se desarrollarán  presentaciones de libros, clubes de lectura, charlas, seminarios feministas, cafés filosóficos y actividades formativas abiertas a la ciudadanía.

La programación completa puede consultarse en la web municipal www.cultura.cartagena.es, donde se irá actualizando la información sobre horarios, espacios y acceso a las actividades.

DESCARGAR GUÍA COMPLETA

El arquitecto e investigador Javier Olmos se adentra en esta exposición en el estudio de las arquitecturas de La Habana y Cartagena que hace ciento cincuenta años no eran tan distintas. A lo largo del siglo XIX y principios del siglo XX ambas ciudades se transforman de forma muy similar con el derribo de sus murallas y la apertura de la ciudad al mar, a ello se suma el impacto que significó la aparición de una arquitectura ecléctica y modernista que va a dotar a ambos centros históricos de una unidad compositiva, material y ornamental. Todas estas similitudes están fundamentadas en la conexión de ambas ciudades portuarias, a través de artistas, arquitectos o maestros de obra, y también gracias a las revistas de la época que ejercieron una gran influencia.

La muestra ilustra las transformaciones urbanas de ambas ciudades con una serie de plumillas del artista cartagenero Juan Martínez Pedrero, que reflejan estos paralelismos arquitectónicos entre Cartagena y la Habana.

Por último, se muestra la evolución de estas urbes hasta principios de siglo XXI, centrándose en la conservación del patrimonio arquitectónico y las políticas para mejorar la calidad del espacio público urbano, como por ejemplo el Plan Maestro de La Habana de 1994 o el plan de peatonalización de Cartagena. Todo esto nos permite establecer un aprendizaje recíproco, que nos servirá para conseguir mejores estrategias urbanas en el futuro.

La muestra se arropa con el libro de Javier Olamos El impacto de la Arquitectura del siglo XX en La Habana Vieja (Cuba) y su comparación con Cartagena (España), en cuya edición colabora en la edición la UCAM, el Colegio de Arquitectos y Olmos Arquitectos.

Javier Olmos Mañes es licenciado en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Valencia (2011), realizó el Máster en Análisis, Teoría e Historia de la Arquitectura en la Universidad Politécnica de Madrid (2014) y se doctoró en la Universidad Católica San Antonio de Murcia (2017) obteniendo la calificación Sobresaliente Cum Laude y la Mención Internacional debido a una estancia de investigación en La Habana durante seis meses. Actualmente compagina la investigación con su actividad como Arquitecto en la que construye y restaura viviendas unifamiliares y edificios en altura.

Museo del Teatro Romano de Cartagena

Del 24 de enero al 13 de abril de 2026
Museo del Teatro Romano de Cartagena
Plaza del Ayuntamiento, 9
30201 Cartagena, Murcia (España)
Teléfono: (+34) 968 504 802
www.teatroromanocartagena.org

Fundación Teatro Romano de Cartagena:
Ayuntamiento de Cartagena
Comunidad Autónoma de la Región de Murcia
Fundación Caja Murcia

Colabora

Fundación Iberdrola

Desde la organización de las jornadas de novela negra, policíaca y de misterio Cartagena Negra se abre el proceso de selección de las novelas que optarán al X Premio de Novela Cartagena Negra y al VIII Premio de Novela Icue Negro, éste último destinado a las novelas o autores debutantes en el género. Las novelas deben cumplir únicamente tres requisitos:

• •estar escritas en castellano y editadas en España
• •ser de temática negra
• •haber sido publicadas en el año 2025.

Por lo tanto, optan a los premios AUTOMÁTICAMENTE todas aque-llas novelas negras escritas en castellano que hayan sido publica-das en España durante el citado año 2025. No obstante, si algún autor o editorial desea enviar algún título, puede hacerlo mandando dos ejemplares a la siguiente dirección postal:

CARTAGENA NEGRA
Av. Pintor Portela 34-A, 5º D
30203 CARTAGENA

o contactar con la organización a través del correo electrónico
ctnegra@gmail.com.

Durante los primeros seis meses del año 2026, los organizadores de las jornadas procederán a la selección de las obras finalistas. A mediados de julio se hará pública la lista de dichos finalistas y el fallo se comunicará durante las jornadas de la XII edición de Carta-gena Negra. El equipo responsable del festival será el encargado de elegir la novela ganadora. En anteriores ediciones, el Premio de Novela Cartagena Negra ha recaído en autores de la talla de Rafa Melero, Pere Cervantes, Francisco Bescós, Marto Pariente, Javier Menéndez Flores, Men Marías, Reyes Calderón, Carlos Augusto Casas y Carlos Bassas; por su parte, el Premio Icue Negro ha reco-nocido los méritos de autores debutantes tales como Alicia Borrás, Jon Aramendía, Javier Marín, Mar Moreno, Antonio Domínguez, Va-nessa Arrabal y Juan Moreno Lorite.

“EL LIENZO EFIMERO DE LA SEMANA SANTA DE CARTAGENA” (1925-2025).  Del 20 de Febrero al 5 de Abril. La Espiga Dorada C/del Aire.

Horario de martes a domingo de 11 a 13,30h y tardes de martes a sábado de 17,30 a 20h

Horario especial de Semana Santa. Mañanas de 11 a 13,30 excepto Domingo de Resurrección

Desde que en 1925 la Semana Santa de Cartagena oficializara su primer cartel anunciador, la ciudad ha tejido una de las colecciones de arte efímero más importantes de España. Este 2026 celebramos el cierre de un siglo de nuestra cartelería para dar comienzo a otra nueva era de tradición.  Cartagena es pionera  por haber sabido conjugar la devoción religiosa con las corrientes artísticas de cada época, desde el Art Déco hasta el minimalismo contemporáneo. Su evolución es, en esencia, la historia del arte español del último siglo. Desde el primer cartel oficial en 1925 hasta 2025, estas obras han pasado de ser meros anuncios de papel a convertirse en objetos de coleccionismo  ya que, son  testimonios de una narrativa visual ininterrumpida.

Los primeros carteles bebían del costumbrismo y la ilustración clásica. Eran obras que buscaban presentar la ciudad al exterior, destacando el orden militar y la sobriedad que caracteriza a sus procesiones. Artistas como Antulio, Mustieles, R. Puch, E. Gabriel Navarro o Luzzy, Bas, Creus, entre otros, dejaron un  testimonio histórico a través de sus trazos y encuadres,  supieron plasmar la luz del Mediterráneo y la elegancia  de nuestras procesiones. Hasta la década de los 80, el cartel se convirtió en una pieza monumental. La atención se centró en la riqueza del patrimonio imaginero, con composiciones clásicas que buscaban la emotividad a través de los rostros de nuestras bellas esculturas. Mas tarde, la fotografía irrumpió con fuerza, permitiendo al artista detenerse en los detalles que el ojo humano no alcanza a ver, e introducirlos en esa  atmósfera mágica de las calles del casco antiguo. Pero con la fotografía, llegaron las nuevas tecnologías. Así pues, en los  últimos años, la cartelería ha abrazado el diseño gráfico contemporáneo y la síntesis visual, demostrando que nuestra Semana Santa es una tradición viva que no teme a la modernidad.

Llegar a este centenario, reafirma a Cartagena como un referente cultural. Cada cartel es un homenaje a las cuatro Cofradías (Marrajos, Californios, del Resucitado y del Socorro) y a ese carácter cartagenero de "orden, flor y luz".

Esta exposición, “EL LIENZO EFIMERO DE LA SEMANA SANTA DE CARTAGENA” (1925-2025), no es solo una mirada al pasado, sino una declaración de intenciones hacia el futuro, seguir anunciando al mundo que la Semana Santa de Cartagena es inigualable.

El Museo Nacional de Arqueología Subacuática ARQVA, museo de titularidad estatal dependiente del Ministerio de Cultura, ubicado en Cartagena pone en marcha ‘Fenicios. Mercaderes del mar’, una exposición temporal sobre el hallazgo del pecio fenicio ‘Bajo de la Campana’. Se podrá visitar de manera gratuita hasta el 24 de mayo en en la sala de exposiciones temporales del museo, de lunes a sábados de 9:30 a 20:00 horas y los domingos y festivos de 10:00 a 15:00 horas. 

El concejal de Patrimonio, Pablo Braquehais, ha asistido a la inauguración de la propuesta, que gira en torno a los bienes arqueológicos hallados en el  pecio del ‘Bajo de la Campana’, un yacimiento descubierto en los años cincuenta del siglo XX en las costas de San Javier. Por primera vez, se reúne en  un solo espacio la mayor parte del cargamento, extraído del yacimiento fenicio y custodiado por el museo, de extraordinaria importancia para los estudios sobre la sociedad fenicia. 

La exposición es fruto de las labores de investigación y restauración realizadas en torno a los restos arqueológicos. En ella, se muestra la casi totalidad del cargamento que transportaba el barco. Entre las piezas expuestas se incluyen gran cantidad de materias primas, así como objetos manufacturados y diversos  materiales utilizados para la vida a bordo. La muestra se completa con el préstamo de piezas procedentes de las  colecciones del Museo Arqueológico Provincial de Badajoz, del Museo de Cádiz, del Museo Arqueológico y Etnológico de Granada, del Museo de Huelva y del Museo Arqueológico de Ibiza y Formentera. 

Actualmente, de los seis pecios fenicios excavados y estudiados en profundidad en el Mar Mediterráneo, tres han sido hallados en las costas españolas, concretamente en la Región de Murcia. Dos en la bahía de Mazarrón y el tercero en el municipio de San Javier. A este último, el ‘Bajo de la Campana’, se dedica esta exposición y una publicación.

HORARIO

• De martes a sábado, de 9:30 a 20:00 horas
• Domingos y festivos, de 10:00 a 15:00 horas

Una exposición en el Centro Cultural Ramón Alonso Luzzy propone un acercamiento divulgativo a la cultura egipcia gracias a las creaciones de Jerónimo Blanco, su autor. El artista ha creado más de 200 piezas, hechas de papel y otros materiales reciclados, con los que pequeños y mayores podrán conocer más sobre las momias, sarcófagos y otros elementos de esta civilización. La entrada es libre y se podrá visitar en la primera planta del espacio cultural hasta el próximo 14 de marzo.

Según detalla el propio autor, la muestra titulada, Viaje al antiguo Egipto, surge de sus diferentes viajes al país. Fue entonces cuando decidió recrear algunas de las piezas expuestas en sus museos, pero siempre tomando los datos reales: "Siempre me he ido a fuentes oficiales porque no hay nada inventado, es una copia de algo que ya existe, entonces primero me servía de las fotos y a partir de ahí trabaja las diferentes piezas".

Entre las más de 200 piezas que componen la exposición, el autor ha destacado algunas de las obras, como "un vestido, copia de uno real, con más de 3.500 cuentas, también me gusta especialmente el cocodrilo embalsamado o la cabeza de la momia, son piezas que conforme las terminaba yo decía, si parecen de verdad". En esta línea, Blanco ha calificado su propuesta como "curiosa de visitar para, sobre todo, quien le guste el mundo egipcio".

La agenda completa de actividades culturales está disponible en el apartado Agenda Ciudad de la web municipal www.cartagena.es; así como en la guía desarrollada por Cultura del Ayuntamiento, adjunta a esta noticia, que recoge las actividades hasta el próximo mes de mayo.

HORARIO

• Lunes a viernes: 09:00 a 21:00 horas

• Sábados: 09:30 a 13:30 horas

FotoFest Cartagena 2026 irrumpe en el calendario cultural de la Región de Murcia como una nueva bienal dedicada a la fotografía documental en su sentido más amplio. Entre enero y abril, la ciudad de Cartagena se transforma en un gran espacio expositivo con 14 muestras fotográficas que dialogan entre sí desde múltiples enfoques estéticos y conceptuales, consolidando a la ciudad portuaria como un referente del pensamiento visual contemporáneo. Organizada por el Ayuntamiento de Cartagena, Fotofest Cartagena cuenta con la dirección artística del fotógrafo cartagenero Juan Manuel Díaz Burgos. Toda la información está disponible en la web www.fotofest.cartagena.es y en el periódico del festival, adjunto a esta entrada.

La bienal rendirá en su primera edición homenaje a uno de los grandes nombres de la fotografía española con la exposición Toda una vida, dedicada a Josep María Ribas i Prous. La muestra, instalada en el Palacio Consistorial, recorre una trayectoria ejemplar marcada por la diversidad temática —paisaje, reportaje humano, conceptualismo o desnudo— y por una forma de entender la fotografía como compromiso vital y humano. Más allá del reconocimiento artístico, esta exposición es también un tributo a su dimensión ética y pedagógica como maestro de generaciones de fotógrafos.

En el mismo espacio, Fátima Ruiz presenta Tenebrae, una serie de autorretratos que se adentran en los territorios de la sombra, la vulnerabilidad y la introspección. Lejos de una estética complaciente, la artista construye imágenes crudas y rituales donde el cuerpo se convierte en herramienta de conocimiento, invitando al espectador a sostener la mirada y enfrentarse a lo que normalmente se oculta.

También en el Palacio Consistorial, Carmenchu Alemán propone Hispania Sacra, un recorrido visual por la iconografía de lo sagrado en la Península Ibérica. La exposición explora la convivencia —a veces contradictoria— entre lo pagano y lo cristiano, revelando rituales y símbolos que siguen modelando la identidad cultural contemporánea. Las imágenes funcionan como una arqueología visual de creencias, donde lo invisible toma forma en la fotografía.

El compromiso social y la denuncia atraviesan varias de las exposiciones del festival. Es el caso de Hijas de ningún Dios, de Nuria López Torres, instalada en el Museo del Teatro Romano. Este proyecto documental aborda la violencia extrema contra las mujeres en México: feminicidios, desapariciones, explotación sexual y la desprotección de las víctimas y sus familias. La muestra actúa como un altavoz para quienes no lo tienen, convirtiendo la fotografía en herramienta de memoria, justicia y resistencia.

La huella de los grandes conflictos contemporáneos aparece con fuerza en Vida después de Chernóbil, de Quintina Valero, que se exhibe en la Sala Dora Catarineu. Tras varios viajes a Ucrania, la autora documenta las consecuencias humanas del desastre nuclear, mostrando la vida cotidiana de quienes siguen habitando territorios marcados por la radiación. Sus imágenes son un testimonio de dolor, supervivencia y abandono, agravado hoy por el contexto bélico.

La mirada a comunidades humanas se amplía con Menonitas, de Miguel Bergasa, en la Casa Pedreño de la Fundación Cajamurcia. Fruto de más de 36 años de seguimiento, el proyecto documenta la vida de una de las ramas más conservadoras de esta comunidad religiosa, atrapada entre la tradición y el progreso. La exposición cierra un ciclo histórico y fotográfico, mostrando la desaparición de un modo de vida tal y como fue conocido.

Desde una aproximación más poética, Julio López Saguar presenta Conversaciones en silencio en la Domus del Pórtico. La exposición invita a detenerse y escuchar lo que dicen los espacios, los objetos y los paisajes abandonados. Son imágenes que hablan de ausencia, memoria y del rastro humano que permanece cuando el ruido desaparece.

El paisaje humano urbano se convierte en protagonista en 08001, de Sasha Asensio, en el Centro Cultural Ramón Alonso Luzzy. El proyecto retrata el barrio del Raval de Barcelona como un laboratorio social donde conviven culturas, religiones e identidades diversas. A través del retrato, la autora construye un mapa humano que reivindica la dignidad y la riqueza de la diversidad.

La relación entre el ser humano y su entorno natural y laboral aparece en Garum, de Antonio González Caro, en el MURAM. Tras convivir durante varias temporadas con pescadores de almadraba en la costa gaditana, el fotógrafo documenta no solo la pesca del atún rojo, sino la vida, el esfuerzo y la identidad de una comunidad ligada al mar desde hace siglos.

EXPOSICIÓN URBANA EN LAS CALLES DE CARTAGENA

Finalmente, la fotografía sale al encuentro del público con Caleidoscopio, una gran exposición urbana repartida por las calles de Cartagena. Con la participación de 66 autores y autoras de la Región de Murcia, la muestra convierte el espacio público en una galería abierta, reivindicando la fotografía de autor con contenido humano y acercándola al paseo cotidiano de la ciudadanía.

Además del programa oficial de exposiciones, FotoFest Cartagena 2026 se completa con una programación OFF que amplía el mapa fotográfico de la ciudad y refuerza su vocación participativa. Enrique Selma expone Vértigo, en la galería Bisel; mientras que Puro Teatro se podrá ver en La Naval con fotografías de Erwin Olaf, Cristina García Rodero, Chris Venere, Luis Baylón o Malick Sidibé. Por su parte, José Carlos Ñiguez expondrá en la sala de exposiciones de la Universidad Politécnica de Cartagena y Alicia Cadenas hará lo mismo en Studio2020 con Atlas de la nostalgia.

Esta parte OFF convierte a Cartagena en un ecosistema vivo de fotografía, fomentando el descubrimiento, el paseo cultural y la implicación directa del tejido cultural local, haciendo del festival un proyecto de ciudad y abierto, que trasciende los espacios expositivos tradicionales. Enmarcado en esta sección del festival, los amantes de la fotografía podrán disfrutar de una charla del arista Joan Fontcuberta, en colaboración con el aula de Cultura de La Verdad.

El FotoFest Cartagena está organizado por el Ayuntamiento de Cartagena y cuenta con el patrocinio del Gobierno Regional de Murcia, a través del Instituto de las Industrias Culturales de la Región de Murcia y la colaboración del MURAM, la Fundación Cajamurcia y la Fundación Teatro Romano.

WEB DEL FOTOFEST 2026        PERIÓDICO DEL FOTOFEST 2026

Hijas de Ningún Dios de la fotógrafa Nuria López Torres es un proyecto documental que aborda la violencia contra las mujeres en México: feminicidios, desapariciones de mujeres y niñas, violaciones, violencia de género y tráfico de mujeres con fines de explotación sexual.

Más de diez mujeres son asesinadas en México cada día. El Secretariado Ejecutivo del Sistema Nacional de Seguridad Pública emite un informe mensual con datos relativos a la violencia contra las mujeres en sus diferentes modalidades; sin embargo, según las organizaciones civiles que trabajan en el tema de la violencia de género, estos datos no reflejan la realidad. Se estima que entre el 90 y el 98 por ciento de los delitos contra las mujeres no se denuncian y que, de los denunciados, solo entre el uno y el dos por ciento se resuelven.

Este proyecto busca ser un altavoz para las mujeres que han sido traficadas; para los padres y madres que han sufrido la desaparición de sus hijas; para las víctimas de explotación sexual; para las familias que han visto cómo asesinaban a sus hijas, y para las mujeres que han sufrido violencia sexual y doméstica.

Los familiares de las mujeres y niñas desaparecidas se encuentran totalmente desamparados ante la incompetencia, negligencia y, en muchos casos, la complicidad de la policía con las redes de tráfico de personas. En la mayoría de los casos, los familiares se ven obligados a realizar por sí mismos las investigaciones y luego entregar la información a los agentes judiciales asignados. Sus vidas quedan rotas y paralizadas. Este drama abre una herida en el seno de las familias que solo podrá cerrarse el día en que sus hijas sean encontradas.

Actualmente, la trata de mujeres y niñas con fines de explotación sexual es el segundo negocio más lucrativo en México, solo superado por el tráfico de drogas, según un informe elaborado por la Comisión Nacional de los Derechos Humanos y el Centro de Estudios e Investigación en Desarrollo y Asistencia Social. México es el país del continente americano con el mayor número de mujeres desaparecidas que terminan en la prostitución forzada.

Dice la autora que existen organizaciones como Brigada Callejera de Apoyo a la Mujer “Elisa Martínez”, que luchan contra el tráfico de mujeres con fines de explotación sexual, pero se enfrentan a grandes dificultades para llevar a cabo su labor. Estas organizaciones denuncian la falta de interés y apoyo por parte de las autoridades: “Las denuncias nos han traído problemas, desde el asesinato de compañeras hasta encarcelamientos, golpizas y desapariciones…”, afirma Elvira, directora de la ONG Brigada Callejera.

Sobre la artista Nuria López Torres.

Nuria López Torres, es fotógrafa documentalista con sede en Barcelona. Se formó en Instituto de Estudios Fotográficos de Catalunya y la Escuela Superior de Imagen y Diseño IDEP de Barcelona, donde realizó un máster en fotoperiodismo. Centra su trabajo en temáticas relacionadas con la mujer, las identidades y las violencias, poniendo especial énfasis en los últimos años en los retos sociales que afrontan las sociedades desarrolladas. Aborda los temas desde la antropología social convirtiendo algunos de sus trabajos en ensayos fotográficos. Combina sus proyectos personales con la colaboración como freelance en medios nacionales e internacionales como The New York Times, The Washington Post, El País Semanal, El Magazine La Vanguardia, XL Semanal, entre otros, y la docencia en centros especializados de fotografía.

Su trabajo ha estado expuesto en el Senado de México, el Parlamento de Austria, El Museo de Arte de Querétaro en México, el Museo América de Madrid, en el North Fork Arts Center de New York, la embajada de España en Cuba, London Photo Festival, La Embajada de Países Bajos en Cuba, Galería de Arte F3 Freiraum für Fotografie en Berlín, Angar-7 en Austria, Whitebox Gallery en Kuala Lumpur, Malasia, en la Fundación Michael Horbach en Alemania, entre otros espacios expositivos de todo el mundo.

Ha sido galardonada con el Global Peace Photo Award 2023 que otorga el parlamento de Austria; Bartur Photo Award 2022, Premio POY Latam en 2025, POY Latam en 2021, Premio POY Latam 2019, Moscow International Photo Awards, Lens Culture Portrait Award, Premio de fotografía del II Festival Internacional de Artes Audiovisuales de Andalucía, que se suman a otros numerosos premios y reconocimientos que ha tenido la autora.

Sala de Exposiciones Temporales del Museo del Teatro Romano de Cartagena
Del 30 de enero al 13 de abril de 2026
Museo del Teatro Romano de Cartagena
Plaza del Ayuntamiento, 9
30201 Cartagena, Murcia (España)
Teléfono: (+34) 968 504 802
www.teatroromanocartagena.org

Fundación Teatro Romano de Cartagena:
Ayuntamiento de Cartagena
Comunidad Autónoma de la Región de Murcia
Fundación Caja Murcia
Colabora
Fundación Iberdrola
ICA Instituto de la Industrias Culturales y las Artes de la Región de Murcia

La Cuaresma se abre como un tiempo de silencio y mirada interior, un camino pausado que invita a detenerse.  En este período previo a la Semana Santa, el Ayuntamiento de Cartagena en colaboración con la Junta de Cofradías presenta un programa de actividades culturales para este período 2026 que contribuyen a consolidar el tejido social de la ciudad, dinamizan la economía local y proyectan a la ciudad como un referente de turismo cultural y religioso.

Descarga aquí el programa completo

Cartagena Negra, las Jornadas de Literatura Negra, Policiaca y de Misterio, ha convocado la primera edición del premio de relato negro juvenil Boria. Dicho premio tiene como principal objetivo difundir el género negro entre los lectores más jóvenes y al mismo tiempo premiar la creación literaria entre ellos. Las bases completas están disponibles en www.cartagenanegra.com y adjuntas a esta noticia.

En el certamen podrán participar todos los jóvenes de 16 a 25 años que sean estudiantes de Bachillerato y Formación Profesional de los centros de la comarca de Cartagena, además de los alumnos de la Universidad Politécnica de Cartagena. Con textos escritos en castellano, relacionados con el género negro y de una extensión máxima de 1000 palabras podrán optar a diferentes premios en los que, además de una remuneración económica, recibirán diferentes también lotes de libros.

Los interesados pueden presentar sus propuestas por correo electrónico y mediante sistema de plica, a la dirección ctnegra@gmail.com, hasta el 15 de abril de 2026. En el mes de mayo se celebrará la entrega de premios y en septiembre los ganadores estarán presentes en alguno de los actos de las duodécimas jornadas, que cuentan con la colaboración del Ayuntamiento.

GALARDONES CARTAGENA NEGRA

Este nuevo premio dedicado a los autores juveniles se suma al resto de galardones de Cartagena Negra. Las jornadas dedicadas a la literatura negra han hecho públicas las bases de sus tres premios principales, dos en el ámbito de la novela (uno de ellos, Icue negro, para debutantes) y otro dedicado a los cortometrajes. Toda la información está disponible en la web www.cartagenanegra.com y en los documentos adjuntos a esta noticia.

CARTAGENA PIENSA: MANUEL ESPÍN `INSUMISAS. HISTORIA DE UNA LUCHA POR LA IGUALDAD EN ESPAÑA´

Las revoluciones liberales a partir de 1789 y el ‘libertad, igualdad, fraternidad’ fueron lesivas para las mujeres, sometidas a un sistema patriarcal como el que representó el Código Civil Napoleónico, con pérdida de derechos respecto a La Ilustración. Durante el XIX se desarrolla una tensión latente para el reconocimiento del acceso a la educación (España) y al sufragio (mundo de la revolución industrial). En este último periodo la reivindicación surge en paralelo a la lucha antiesclavista. El libro recorre un accidentado camino por España y el contexto mundial a lo largo de más de dos siglos. Donde a principios del XX aparece un choque entre el sufragismo de las mujeres burguesas y las mujeres obreras. la creación de la Residencia de Señoritas y del Lyceum Club Femenino, prólogo a la presencia femenina en la generación del 27. Frente a realidades como las de las mujeres del nazismo y el fascismo cuyo único destino es la maternidad, presenta la igualdad como un derecho humano. Se acompaña de un monólogo teatral sobre Zenobia Camprubi, más que la ‘esposa de Juan Ramón Jiménez’ y personaje maltratado desde el punto de vista psicológico.

Manuel Espin es doctor en Sociología, y licenciado en Derecho, CC Políticas y CC de la Información. Ha dado clases en universidades y dirigido distintos espacios de TVE y participado en largometrajes. Entre sus últimos libros: La vida cotidiana en la España de la posguerra (2023), La España ye yé (2024) o Sexo en el franquismo (2025).

Presenta: Paz Sáez, miembro de la Coordinadora Feminista de Cartagena y de la Asociación de Memoria Histórica de Cartagena.
 

FECHA: 4 de marzo. HORA: 20.00 horas. LUGAR: Biblioteca Josefina Soria EL LUZZY

Tras el éxito de público en su primera proyección, la FICCmoteca, impulsada por el Festival Internacional de Cine de Cartagena y el Ayuntamiento, ha organizado otro pase de 'os Domingos el próximo 4 de marzo, a las 20:00 horas. La entrada es libre hasta completar aforo.

20 DE FEBRERO 20:00 horas en El Luzzy. LOS DOMINGOS" Entrada libre hasta completar aforo

España | 2025 | 110 min | Dirección: Alauda Ruiz de Azúa
Género: Drama | Religión | Familia
Sinopsis: Ainara, una joven idealista y brillante de 17 años, ha de decidir qué carrera universitaria estudiará. O, al menos, eso espera su familia que haga. Sin embargo, la chica manifiesta que se siente cada vez más cerca de Dios y que se plantea abrazar la vida de monja de clausura. La noticia pilla por sorpresa a toda la familia, provocando un abismo y una prueba de fuego para todos.
Concha de Oro a la mejor película en el Festival de Cine de San Sebastián 2025

CARTAGENA PIENSA: JOSÉ LUIS FERRIS `MARUJA MALLO. LA GRAN TRANSGRESORA DEL 27´

Maruja Mallo (1902-1995) fue una de las pintoras más extraordinarias de la generación del 27 y de la vanguardia española. Excesiva y locuaz, era la más osada y transgresora de su tiempo. Cautivó a Picasso y a los surrealistas franceses. Fue la protegida del filósofo Ortega y la compañera de Neruda, de Alberti, de Miguel Hernández y de otros inolvidables. Tras el exilio, en 1965 regresó a España y se dejó querer por los jóvenes de la movida madrileña, se disfrazó de sí misma y salió a conquistar el espacio público como una muchacha de 80 años. Falleció el 6 de febrero de 1995 y en nuestra memoria dejó el recuerdo de la artista más fascinante de nuestras vanguardias.

José Luis Ferris es doctor en Literatura Española y Profesor Titular de Universidad. Ha publicado, entre otros, los poemarios Cetro de cal (accésitdel Premio Adonais 1984), Niebla firme (1989) y El animal que habito (2022),

Presenta: Ana Agüera Martínez
Modera: Esperanza López
Coorganiza: Colectivo de educación de personas adultas Carmen Conde

FECHA: 5 de marzo. FECHA: 5 de marzo. LUGAR: Salón de actos ETSIA -UPCT

CARTAGENA PIENSA: CARLOS MAGRO `IA Y EDUCACIÓN. UNA RELACIÓN CON COSTURAS´

En su libro IA y Educación. Una relación con costuras, junto con Tíscar Lara y editado en Trama Editorial (2025), expone que la inteligencia artificial no revolucionará la educación como se nos pretende vender. Y no lo hará porque la IA, tal y como se está desarrollando y ofreciendo a la educación, camina en direcciones opuestas a lo que esta necesita para una verdadera transformación. En este libro se desarrolla por qué las promesas de la IA en este campo (productividad, eficiencia, automatización y personalización) están mal planteadas y por qué, lejos de suponer un beneficio, esconden serias amenazas de acelerar aún más las propias debilidades de la educación y contribuir a su
colapso.

Carlos Magro es presidente de la Asociación Educación Abierta. Trabaja como profesional independiente en innovación, tecnología y las políticas educativas. Coordina el programa educativo de la Institución Libre de Enseñanza en Madrid y es el director de contenidos del Edtech Congress Barcelona. 

Presenta: María del Mar Sánchez Vera. Miembro del Grupo de Investigación de Tecnología Educativa y profesora titular del Departamento de Didáctica y Organización Escolar de la Facultad de Educación de la Universidad de Murcia.
Colabora: Colectivo de educación de personas adultas Carmen Conde
 

FECHA: 11 de marzo. HORA: 19.00 horas. LUGAR: Salón de actos ETSIA - UPCT

El Ayuntamiento continua con una programación de calidad, estable, dirigida a las expectativas y deseos del público del Luzzy, de enero a abril. De nuevo cuenta en gran medida con el apoyo del ICA (Instituto de las Industrias Culturales y las Artes de la Región de Murcia) La programación del ICA se completa con una propuesta en Cuaresma que suena a Semana Santa, huele a incienso y emociona como cualquier procesión de nuestra ciudad.

Venta en la taquilla del Luzzy los miércoles de 10:00 a 14:00 horas y una hora antes de la función (pago solo con tarjeta). Descuentos en taquilla para mayores de 65 años, entradas a 4€.

• JUEVES 29 enero 20h “SAMPLER” Teatro del limo y DDM Teatro. ICA

Roberto, un joven cómodo en su rutina, es despedido y su pareja Aitana, una influencer de manual, le inspira a crear una app donde la gente paga por imitar gestos y poses. ¿Resultado? Éxito rotundo. Pero también aparecerán tensiones entre los miedos de Roberto y la determinación de Aitana. La historia incluye una mascota especial, una vecina interesada y un desfile interminable de memes. En esta era de postureo y likes, estos mecanismos se cuelan incluso en lo más trivial y superficial. Lo que más copiamos de otros, en su mayoría celebridades, son gestos como la forma de sujetar el móvil al hablar, acariciar a su mascota o saludar. ¡Pronto, en el futuro de SAMPLER, nos tocará pagar para ser una imitación de pacotilla!

Venta anticipada aquí 

• JUEVES 26 febrero 20h “El chico de la última fila” Los Menos Teatro. ICA

Germán, es profesor de literatura en un instituto poblado de jóvenes con poco interés por los clásicos y nula capacidad de expresión escrita. Germán se desespera corrigiendo redacciones hasta que el texto de Claudio lo rescata de su tedio y lo engancha con la promesa de un continuará… A partir de aquí, surge entre el adulto y el chaval un vínculo tan intenso como peligroso. “El chico de la última fila” es una obra de Juan Mayorga sobre maestros y discípulos, sobre padres e hijos; sobre personas que ya ya han visto demasiado y personas que están aprendiendo a mirar. Una obra sobre el placer de asomarse a las vidas ajenas y sobre los riesgos de confundir vida y literatura. Una obra sobre los que eligen la última fila: aquella desde la que se ven todas las demás. Juan Mayorga fue el ganador del premio MAX a Mejor autoría teatral en la XI edición 2008 por El Chico de la Última Fila.

Venta anticipada aquí 

• JUEVES 12 marzo 20h “Show Park” Spasmo Teatro. ICA

En todas las ciudades hay un parque. Y en todos los parques hay un banco. Bancos que son mudos testigos de nuestra vida cotidiana. Vida que transcurre alrededor de ellos … y muchas veces incluso sobre ellos. Sin darles importancia. Sin prestarles atención. Vida cotidiana que no por cotidiana deja de sorprendernos. ¿Qué pasaría si uno de estos bancos, observadores silenciosos de nuestra existencia, hablara? En Show Park se repasará el alucinante y absurdo mundo de nuestra vida cotidiana con el característico estilo cómico gestual de la compañía. Una cuidada banda sonora y una impecable puesta en escena completan un espectáculo cuyas principales características son el humor, el ritmo y la sorpresa

Venta anticipada aquí  

• MIERCOLES 25 de marzo 20h “Discípulo amado” Fran Gómez Arte escénico. Ayto de Cartagena

Un monólogo teatral para revivir y comprender de nuevo la palabra de Dios. Se ha elegido el personaje de Juan como el discípulo amado de Jesús porque en la sensibilidad de este apóstol se despierta la verdadera pasión y el sufrimiento de la muerte del Hijo de Dios. Esta obra cuenta y transmite la pasión y muerte de Cristo tal y como San Juan lo relató en su evangelio. Nos deja los mismos mensajes de esperanza, refuerza nuestra fe e incluso anima a seguir como un nuevo creyente en aquel mensaje de amor que Jesús nos dejó. La propuesta teatral, suena a Semana Santa y  huele a incienso. Todo a través del poder de la palabra, con la ayuda de la interpretación actoral que nos aviva cada emoción de aquellos días que marcaron la historia de la humanidad.

Patrocina Ayuntamiento de Cartagena: Entradas a 5€, descuentos para mayores de 65 a 4€

Venta anticipada aquí 

• JUEVES 23 abril 20h “La Celestina. Hilando fino” Arena Teatro ICA

Celestina, todo un clásico de la literatura española, es una historia de amor y deseo en la que se plasma la diferencia de clases de la España del siglo XVI. Respetando la trama original y en clave de humor, La Celestina, hilando fino es una propuesta única y genuina que se genera con el objetivo de acercar la obra de Fernando de Rojas a todo el público, juvenil y adulto. Arena Teatro se adentran en este clásico, originalmente impensable de representar, para ensalzar los temas principales de la obra bajo la lupa de la relevancia y contemporaneidad del ojo de hoy, con la dinámica escénica y la frescura que tanto les caracteriza.

Venta anticipada aquí

CARTAGENA PIENSA: LOS VIERNES DE SAN DIEGO. FERNANDO BERMÚDEZ `ÉTICA EN LA POLÍTICA. PARA HUMANIZAR ESTE MUNDO´

Este libro describe la crítica realidad que vivimos hoy en el mundo y concretamente en España, reflejada en la descomposición ética de la política, la polarización, la corrupción, el auge del armamentismo y el guerrerismo promovido por las grandes potencias, la desigualdad socioeconómica, los fenómenos migratorios y la degradación del medio ambiente. Destaca las causas de esta crisis y señala los retos para que la política signifique un instrumento de humanización de este mundo, resaltando que la ética es brújula que nos indica el camino a seguir.
Cada capítulo termina con un cuestionario para trabajar en grupos.

Fernando Bermúdez López (Alguazas 1943). Teólogo, Máster en Bioética, Diplomado en Medicina Tropical y en Derechos
Humanos. Trabajó 30 años en Centroamérica en la promoción y defensa de los Derechos Humanos.

Presenta: Alessandro Mazzer, ingeniero y vicepresidente del consejo pastoral

FECHA: 13 de marzo. HORA: 20.00 horas. LUGAR: Salón parroquial Iglesia Sagrado Corazón de Jesús (San Diego) Plaza Jaime Bosch 6

13 DE MARZO 20h CC LUZZY `SIRAT´ España | 2025 | 114 min | Dirección: Oliver Laxe Género: Drama

Sinopsis: Un hombre (Sergi López) y su hijo (Bruno Núñez) llegan a una rave perdida en medio de las montañas del sur de Marruecos. Buscan a Mar, su hija y hermana, desaparecida hace meses en una de esas fiestas sin amanecer. Reparten su foto una y otra vez rodeados de música electrónica y un tipo de libertad que desconocen. Allí deciden seguir a un grupo de raveros en la búsqueda de una última fiesta que se celebrará en el desierto, donde esperan encontrar a la joven desaparecida.
/ Premio del Jurado en el Festival de Cine de Cannes 2025

/ Seleccionada para representar a España en los Oscar 2026

CARTAGENA PIENSA: CAFÉS FILOSÓFICOS. RAFAEL PÉREZ BARQUERO `¿NOS HEMOS QUEDADO SIN UTOPÍAS?´

En las últimas décadas se ha vuelto común el diagnóstico de nuestro tiempo como incapaz de elaborar nuevas utopías que sirvan como catalizadores para pensar en el futuro. La asunción según la cual “es más fácil imaginar el fin del mundo que el fin del capitalismo” parece caracterizar un presente que se siente huérfano de porvenir. Esta crisis de nuestra imaginación social y política se traduce, a su vez, en dificultades a la hora de buscar alternativas a los problemas sistémicos de nuestro tiempo. En este café filosófico discutiremos sobre este problema y la posibilidad de proyectar un nuevo pensamiento utópico.

Rafael Pérez Baquero es doctor en Filosofía con Premio extraordinario en el programa interuniversitario de doctorado de la Universidad de Murcia (2020).Máster en Filosofía Teórica y Práctica (2014) y Experto en Memoria Social y Derechos Humanos (2019) por la UNED. 

Presenta: Paula Valdivieso, licenciada en Filosofía y miembro del grupo promotor de Cartagena Piensa.
Colabora: Sociedad de Filosofía de la Región de Murcia

FECHA: 20 de marzo. HORA: 19.00 horas. LUGAR: Cafetería El Soldadito de Plomo

20 DE MARZO 20h EL LUZZY `UN SIMPLE ACCIDENTE´ Irán | 2025 | 102 min | v.o.s.e. Dirección: Jafar Panahi Género: Drama | Thriller

Sinopsis: Lo que parece un accidente de coche pequeño, pronto se convierte en el detonante de una cadena de eventos inesperados y cada vez más graves. A medida que las repercusiones se expanden, los involucrados se ven arrastrados a situaciones fuera de su control, enfrentando decisiones difíciles y consecuencias irreversibles. Lo que comenzó como un incidente trivial se transforma en una espiral de tensión, revelando secretos, poniendo a prueba relaciones y demostrando cómo un solo momento puede cambiarlo todo.

/ Palma de Oro en el Festival de Cannes 2025

CARTAGENA PIENSA: SEMINARIO DE LECTURAS FEMINISTAS. SOPHIE LEWIS `ABOLIR LA FAMILIA, UN MANIFIESTO POR LOS CUIDADOS Y LA LIBERACIÓN´.

El Seminario de Lecturas Feministas es un espacio donde leer junt@s ensayos actuales y clásicos de contenido feminista para entender los mecanismos del patriarcado, debatir sobre los temas más actuales del feminismo, o conocer la historia de los avances en justicia social promovidos desde la crítica feminista.
Este trimestre leeremos y hablaremos sobre el libro de Sophie Lewis Abolir la familia. Un manifiesto por los cuidados y la liberación (Traficantes de Sueños,
2023).

En esta obra la autora hace un recorrido histórico y crítico sobre las posturas abolicionistas de la familia patriarcal, abriendo las relaciones de cuidado mutuo más allá de los lazos de sangre.

Dinamiza: Vita Hernández, licenciada en Filosofía
Número de participantes: 35
Inscripciones: https://forms.gle/C91jf9TtuXJws3pt7

FECHAS: 26  de enero, 2 y 23 de marzo. HORA: 18.00 horas. LUGAR: Sala La Pecera. Concejalía de Juventud. Paseo Alfonso XIII, 51

CARTAGENA PIENSA: CICLO MUJER, ARTE E HISTORIA. DIANA CUELLAR `AUTORRELATO Y FEMINISMO. POSIBILIDADES EXPANDIDAS´

La conferencia es una aproximación al dictum feminista “lo personal es político”, situándolo en el presente histórico de narcisismo y triunfo de las políticas del yo como paradigma liberal del mercado. ¿Dónde están y cómo se cifran los alcances éticos y políticos de los relatos del yo? ¿Cómo está atravesado este debate desde la perspectiva de género? y ¿Cómo inscribir este la discusión en el actual escenario de lo que Byung-Chul Han llama la “psicopolítica digital” en la que el yo se convierte en un producto que se consume y valida mediante la sobre exposición en redes sociales, la performatividad del yo-marca, y la tiranía del like? Recorreré casos de creaciones artísticas en las que el umbral de lo personal-político consigue conmoción y síntesis.

Diana Cuéllar es curadora, escritora y profesora universitaria. Doctora en estudios artísticos literarios y de la cultura por la Universidad Autónoma de Madrid. En 2022 fue consultora de la editorial Phaidon para el libro “Prime Art ‘s Next Generation”

Presenta: Tatiana Abellán, artista visual, gestora cultural, docente e investigadora
 

FECHA: 25 de marzo. HORA: 19.00 horas. LUGAR: Salón de actos ARQVA

CARTAGENA PIENSA: LA MASA CRÍTICA `LA BICICLETA EN LA HISTORIA DEL FEMINISMO´

A finales del siglo XIX, montar en bici permitía a las mujeres moverse sin tutela masculina, cuestionando normas sociales y de vestimenta. Os invitamos a escuchar el podcast Historias de bicicletas de Lola Buendía.
En el episodio 1 relata la aventura de Annie Londonderry, primera mujer en dar la vuelta al mundo en bicicleta, demostrando autonomía y coraje en una época que restringía la movilidad y roles sociales de las mujeres. En el episodio 8, se describe cómo el movimiento sufragista incorporó la bicicleta como símbolo de libertad y de igualdad.
Frances Willard y Alice Hawkins, utilizaron el ciclismo para visibilizar su lucha por el derecho al voto, a la educación y las libertades de la mujer, mostrando que algo tan cotidiano como montar en bici podía desafiar expectativas y generar cambio social.
F. Willard, líder sufragista estadounidense, aprendió a montar en bicicleta a los 53 años y lo relató en su libro How I Learned to Ride the Bicycle (1895), su narración supone una metáfora de la emancipación femenina.

¿QUIÉN PARTICIPA y POR QUÉ PARTICIPAR?
Puede unirse cualquier persona que pueda montar en bici, o a patines. Niñas y niños acompañadas por un adulto, jóvenes y mayores.
“Mira hacia arriba, y lejos, y siempre, y afuera”.
F. Willard

Salidas el último Jueves cada mes, a las 20:00h desde EL LUZZY
Terminamos sobre las 21h en la pl. Juan XXIII, con asamblea y refrigerio.
 

FECHAS: 29 de enero, 26 de febrero y 26 de marzo. LUGAR DE SALIDA: EL LUZZY

JUEVES 23 abril 20h “La Celestina. Hilando fino”  Arena Teatro. Colabora Instituto de las Industrias Culturales y de las Artes 

Celestina, todo un clásico de la literatura española, es una historia de amor y deseo en la que se plasma la diferencia de clases de la España del siglo XVI. Respetando la trama original y en clave de humor, La Celestina, hilando fino es una propuesta única y genuina que se genera con el objetivo de acercar la obra de Fernando de Rojas a todo el público, juvenil y adulto. Arena Teatro se adentran en este clásico, originalmente impensable de representar, para ensalzar los temas principales de la obra bajo la lupa de la relevancia y contemporaneidad del ojo de hoy, con la dinámica escénica y la frescura que tanto les caracteriza.

Venta anticipada aquí

Venta en la taquilla del Luzzy los miércoles de 10:00 a 14:00 horas y una hora antes de la función (pago solo con tarjeta). Descuentos en taquilla para mayores de 65 años, entradas a 4€.

17 DE ABRIL 20h CC LUZZY "ON FALLING" Reino Unido | 2024 | 104 min | v.o.s.e. Dirección: Laura Carreira Género: Drama

Sinopsis: Aurora es una mujer portuguesa inmigrante que trabaja en un gran almacén de Escocia. Atrapada entre los muros de su centro de trabajo y la soledad de su piso compartido, trata de resistir al aislamiento, la alienación y la charla trivial que comienzan a amenazar su consciencia de sí misma. En un entorno dominado por una economía basada en algoritmos y diseñada para mantenernos separados, 'On Falling' explora la lucha silenciosa y vital por encontrar sentido y conectar.

/ Premio Mejor Ópera Prima en London Film Festival 2024

24 DE ABRIL 20h CC LUZZY "LA VIDA FUERA" Italia | 2025 | 114 min | v.o.s.e. Dirección: Mario Martone Género: Drama | Amistad

Sinopsis: Roma, 1980. Después de que su obra magna, en la que ha estado trabajando durante una década, sea rechazada por el mundo editorial italiano, la escritora Goliarda Sapienza acaba en la cárcel por robar joyas, pero el encuentro con unas jóvenes reclusas resulta ser una experiencia que cambiará su vida. Tras su puesta en libertad y a lo largo de un sofocante verano, las mujeres se reencuentran, y Goliarda establece un profundo vínculo con Roberta, reincidente y activista política. Una conexión que nadie en el exterior puede entender realmente, pero a través de la cual Goliarda redescubre la alegría de vivir y el impulso de volver a escribir.