Plastihistoria del Traje es un recorrido por la historia de la moda contado con plastilina. La muestra se organiza en 22 escenas con un recorrido cronológico por la Historia de la moda, desde que se empezó a curtir la piel, pasando por la Prehistoria, Egipto, Grecia, El Imperio Romano, la Edad Media, El Renacimiento, El Barroco, El siglo XVIII francés, la moda del siglo XiX, distintos utensilios como la rueca, la máquina de coser o el telar, el siglo XX, la moda de las tribus urbanas o la moda actual del siglo XXI.
La exposición se complementa con trajes y complemento de la época modernista, prestados por las VESTIDOR MODERNISTA y MODERNISTA NO ASOCIADOS, de Cartagena y vestuario cedido por la FEDERACIÓN DE TROPAS Y LEGIONES DE LAS FIESTA DE CARTAGINESES Y ROMANOS y el Grupo Folclórico "CIUDAD DE CARTAGENA" de La Palma.

La Junta de Cofradías de la Semana Santa de Cartagena convoca el V CONCURSO INTERNACIONAL DE COMPOSICIÓN DE MARCHAS DE PROCESIÓN .

Los interesados podrán presentar sus composiciones hasta el próximo 16 de noviembre a las 23:59 horas del 2026 y las bases elaboradas por la Junta de Cofradías están disponibles aquí.

Podrán concurrir al Concurso, todos los compositores de cualquier nacionalidad que lo deseen, sin límite de edad, excepto los componentes de la Banda de Música a los que le toque por sorteo interpretar las marchas del concurso. Igualmente, no podrán participar en el concurso los componentes del jurado ni sus familiares directos.

Se concederá:

• Un primer premio de 2000 € y diploma acreditativo.
• Un segundo premio de 1000 € y diploma acreditativo.
• Un tercer premio con 800 € y diploma acreditativo.
• Al cuarto y quinto puestos se les concederá un diploma acreditativo.

La entrega de premios, así como de diplomas acreditativos a los compositores galardonados, se efectuará en un concierto extraordinario en El Luzzy en el que una banda de música de la ciudad interpretará en directo las composiciones finalistas. Al finalizar el concierto, el Jurado emitirá el fallo definitivo dándose a conocer el título real de las obras y los datos de los compositores.

El certamen, que celebra ya su V edición, nació en 2023 como una iniciativa más del Ayto de Cartagena y la Junta de Cofradías, para impulsar la composición musical inspirada en una de nuestras tradiciones más importantes, la Semana Santa con el objetivo de estimular la creatividad de los compositores locales, regionales y nacionales en el área de la música que caracteriza las marchas de semana santa.

La exposición Bellum Punica, creada por el artista Francano revive la historia de la Segunda Guerra Púnica a través de detalladas esculturas de terracota pintadas al óleo. Coincidiendo con la XXXVI edición de las Fiestas de Cartagineses y Romanos, esta muestra de la "Colección Rosique Moya" rinde un profundo homenaje al pasado milenario de la ciudad, escenario clave del conflicto entre Roma y Cartago en el siglo III a. C.

El recorrido artístico plasma el drama, la estrategia y el heroísmo de los grandes protagonistas de ambos bandos. Por parte cartaginesa, destacan Amílcar Barca, iniciador del sueño púnico; Asdrúbal el Bello, fundador de Qart-Hadasht; y Aníbal Barca, el gran estratega que inició la guerra tras tomar Sagunto junto a su esposa, la princesa íbera Himilce. Frente a ellos se alzan los líderes íberos Orisón y Tagus, quienes plantaron cara a la expansión cartaginesa.

El bando romano está liderado por el brillante general Publio Cornelio Escipión "el Africano", artífice de la audaz toma de la ciudad en el 209 a. C., acompañado por su influyente esposa Emilia Paula y el comandante Cayo Lelio. La muestra también inmortaliza a soldados como Sexto Digicio y Quinto Trebelio, cuya disputa por la corona mural dio origen al actual escudo de Cartagena. Cierra la exposición la figura del emperador Augusto, quien pacificó Hispania y monumentalizó Carthago Nova.

Bellum Punica se inaugura en el teatro romano de Cartagena, una de las grandes obras llevadas a cabo por Augusto en la Hispania Romana, pero la exposición no es solo una muestra de maestría técnica, sino un viaje táctil al corazón de los protagonistas que moldearon nuestra tierra. Personajes históricos que, gracias a las manos de Francano, vuelven a la vida para contarnos su Historia.

Sobre Francano

Francisco Cánovas Carretero, conocido artísticamente como "Francano", se formó en la Escuela de Artes y Oficios de Murcia y, posteriormente, se licenció en Bellas Artes por la Universidad de Valencia. Tras finalizar sus estudios, trabajó durante siete años en diversas escuelas de escultura en Alemania. A su regreso a España, comenzó a crear amplias colecciones para algunos de los coleccionistas de arte más prestigiosos del país.

Miembro destacado del grupo "Jóvenes Escultores de la Escuela Barroca Murciana", ha centrado gran parte de su trayectoria en la imaginería de Semana Santa y en las figuras de Belén. De hecho, con solo diecinueve años, fue seleccionado para modelas las figuras de Belén de la Mezquita de Córdoba. Actualmente, compagina su labor habitual con un nuevo proyecto escultórico inspirado en los personajes del mundo clásico y del Imperio Romano.

Su prestigio internacional se refleja en destacados encargos institucionales y hoteleros. Entre ellos, destaca la placa en relieve del centenario del histórico hotel Westin Palace de Madrid, así como un busto del rey Alfonso XIII para la suite real del Gran Hotel de Roma, ubicado en la habitación donde el monarca vivió y falleció en el exilio. Asimismo, es autor del busto de Juan Pablo II que preside la sede de la diócesis episcopal de Toledo y de la recreación del Rostro del Cristo de la Sábana Santa de Turín, custodiado en el Vaticano. En el ámbito expositivo, ha realizado diversas muestras en Madrid dedicadas al Siglo de Oro español y a la figura del gran maestro Leonardo da Vinci.

BELLUM PUNICA de Francano
Colección Rosique Moya
Sala de exposiciones temporales del Museo Teatro Romano de Cartagena del 17 de septiembre al 16 de noviembre
Plaza del Ayuntamiento nº 9
30201 Cartagena
www.teatroromanocartagena.org

Producción artística
Francisco Cánovas, Francano

Fundación Teatro Romano de Cartagena:
Ayuntamiento de Cartagena
Comunidad Autónoma de la Región de Murcia
Fundación Caja Murcia

Colabora
Fundación Iberdrola

CARTAGENA PIENSA CLUB DE LECTURA DE ENSAYO: JUAN EVARISTO VALLS BOIX  `EL DERECHO A LAS COSAS BELLAS´

El derecho a las cosas bellas es un ensayo que invita a reflexionar sobre la importancia de la belleza en la vida cotidiana como algo esencial para la existencia humana, porque el arte, la cultura y los entornos agradables contribuyen al bienestar, la dignidad y el desarrollo personal. El autor propone un conjunto de políticas sociales que cuiden la vida, defendiendo derechos esenciales,  como el derecho a la pereza, la huelga o la jubilación, no como concesiones del sistema, sino como actos radicales de resistencia al ultracapitalismo.
Juan Evaristo Valls Boix (Elche, 1990) filósofo, ensayista y profesor de Filosofía de la Cultura en la Universidad Complutense de Madrid. Ha sido investigador y profesor en distintas instituciones y universidades extranjeras. Valls Boix cuestiona la idea que el trabajo deba ser el centro de la identidad personal y defiende la necesidad de recuperar espacios de descanso, cuidado, ocio y contemplación frente a la lógica de la productividad permanente, apostando por la capacidad de decir "no" a la presión constante de rendir y competir.

Inscripciones: Biblioteca Josefina Soria. El LUZZY

*En colaboración con la Bibliotecas Municipales

FECHAS: 28 de octubre, 11 de noviembre y 9 de diciembre 2026

HORARIO: De 18.00 a 20.00 horas

LUGAR: Sala de Tertulias. Biblioteca Josefina Soria. El Luzzy

CARTAGENA PIENSA: DOCUMENTAL `TIERRA PALESTINA. CAMBIO GLOBAL´

Tierra Palestina. Cambio Global es un manifiesto audiovisual y educativo que documenta, con rigor y humanidad, la devastadora realidad que atraviesa el pueblo palestino bajo la ocupación israelí. La película muestra cómo la resistencia palestina encarna hoy una lucha universal por la dignidad, la memoria y la verdad; expone la violencia, el bloqueo humanitario y la censura informativa que intentan borrar a un pueblo entero, y al mismo tiempo revela su identidad, su cultura y su resistencia cotidiana. El relato avanza hasta el presente inmediato, culminando en 2025 con la Flotilla Global Sumud, que marca un cambio global de conciencia. Tierra Palestina. Cambio Global no es sólo una película: es un acto cultural de memoria, y un llamado urgente a la responsabilidad ética colectiva.

Claudia Pérez Pastene ha desarrollado una carrera desde Chile hasta el Medio Oriente y Europa, movida por su compromiso con el arte, la memoria y las causas sociales. Lidera proyectos cinematográficos, televisivos y documentales con identidad y recorrido internacional – Mejor estar solo (2013), Valparaízoo (2014), Artax: Un nuevo comienzo (2017), La ronda de los niños (2019) y Tierra Palestina (2019)-. Su estrecho vínculo personal con esta comunidad ha sido la fuerza motriz y la pieza clave que ha hecho posible que Tierra Palestina. Cambio global (2025) saliera a la luz. Su trayectoria —incluida su labor con el Ministerio de Educación Palestino en la creación de un programa infantil vigente— refleja una visión de la producción audiovisual como herramienta de diálogo, reflexión y memoria compartida.

FECHA: 28 de octubre 2026

HORA: 19.30 horas

LUGAR: Salón de actos El Luzzy

“VOLVER AL ORIGEN” Marta Fresneda. Esculturas

Sala Carlos Gallego. Centro Cultural Ramón Alonso Luzzy hasta el 9 enero 2027

Volver al origen propone un viaje sensorial, ético y visual que nace desde la introspección del ser humano contemporáneo y desemboca en una llamada a la acción colectiva. Una exposición monográfica compuesta de treinta y una obras escultóricas. El espacio expositivo, organizado en torno a los artículos de la Declaración Universal de los Derechos Humanos, crea un recorrido estudiado a través de las salas, de forma armónica y visualmente amable. Las características arquitectónicas posibilitan recorrer las historias, haciendo hincapié en cada una de ellas, creado desde la perspectiva de un todo, con una narrativa inclusiva y adaptada a todos los públicos.Las obras invitan a crear un diálogo silencioso con las vidas representadas, generando una experiencia inmersiva, reflexiva y profundamente humana. 

Marta Fresneda Gutiérrez nace en Sevilla en 1984, estudiando en dicha ciudad la Licenciatura de Bellas Artes, especialidad en escultura. Una vez finalizada la licenciatura, recibe la Beca Leonardo en la Fundición de bronce Artù en Fiesole, colaborando con artistas internacionales. Tras el largo periodo vivido en Italia, continúa sus estudios en la Accademia di Belle Arti en Florencia especializándose en escenografía y escultura para el teatro.

Horario de sala:

09.00 / 21.00 horas lunes -viernes

Sábados: mañanas de 09:30 a 13:30 horas

Las visitas al Museo Carmen Conde-Antonio Oliver serán de carácter guiado y las personas interesadas deberán inscribirse en los días y horarios que aparecen a continuación. Por favor, se ruega a las personas inscritas que, en el caso de que no puedan asistir, se pongan en contacto para cancelar la cita en el siguiente correo: carmenconde@ayto-cartagena.es